НОВОСТИ МСХ
РОО МСХ, ТЖ МСХ представляют выставку живописи Александра Клименко «МОИ МОТИВЫ». К юбилею автора.
Место проведения: г. Москва, Старосадский переулок, д. 5
Время проведения: с 25.02.2024 по 01.03.2024
Александр Васильевич Клименко – художник пристального внимания и лирической души, которому удается, при этих составляющих личности, в творчестве избегать литературности, сохраняя внятность и цельность пластического языка и в области живописи и пастели, и в сфере профессионального понимания интерьера как ансамблевой художественной задачи.
Александр Клименко родился 3 марта 1954 г. В г. Люберцы Московской области.
Окончив Московское высшее художественно-промышленное училище (ныне РГХПУ им. С.Г.Строганова) в 1981 г., в дальнейшем он успешно реализует себя в профессии – работает как художник по интерьерам, параллельно занимается станковой живописью.
В 1982 г. выполняет проект интерьеров Московского Зеркально-Фурнитурного Комбината, а также витражей из цветного стекла в фойе актового зала. Создает проект и осуществляет витражи из цветного стекла в столовой Московского Фармацевтического комбината.
В 1983 г. вступает в молодежную секцию дизайна Подмосковного отделения СХ
В 1984 г. награждается медалью ВДНХ за создание интерьеров различных международных выставок.
В 1989 г. выполняет проект интерьеров театра им. Пушкина и росписи фойе зрительного зала.
В 2000 г. осуществляет проект по выполнению интерьеров и росписей ресторана «Раздоры» на Рублевском шоссе.
С 2014 г. — член Творческого Союза художников России (секция живописи); член МОСХ России, член Товарищества живописцев МСХ. Постоянный участник выставок СХР, МОСХ, МСХ, ТСХР и других выставочных проектов.
Александр Клименко – активный участник московских, региональных, всероссийских и международных пленэров. При работе с натуры художник ставит перед собой задачу создания композиционно завершенного этюда-картины.
Его контрастную, насыщенную, богатую по диапазону красочных замесов и способов кладки живопись отличает цельность предметно-пространственной структуры полотна и ее цветового и пластического обобщения.
Пастозная эмоциональность мазка, при свободном оперировании противоположными цветами, не приобретает нарочито-декоративного характера или самостоятельного звучания, — экспрессия цвета подчиняется строгости архитектурных плоскостей и линий. Нарядный, праздничный и при этом сложно-набранный цвет света уравновешивается лаконичной трактовкой порой не менее густо написанных теней. Так, небо и земля, при их разной физической плотности, становятся участниками единой внутрикартинной живописной ткани, сравнимой с музыкальными партитурами. Работая с глубиной пространства, Клименко нередко пишет небо «нагруженным», но кулисно-плоским, возвращая взгляд зрителя к переднему краю холста, а, следственно к себе, вчувственному-в-моменте и в тоже время вне-времени смотрящему.
Как правило, активные цвет и тон в картинах Александра Клименко динамично подчеркивают форму, выявляют характер, фактуру и пластику изображаемого предмета, не деформируя его.
Одной из ключевых задач художник видит «живопись прекрасного мгновения», но не эфемерно-зыбкого, а в философском понимании «увековеченного» — пластически монументализированного.
Ему удается передать не кирпичную или бревенчатую кладку, а пространственно-скульптурное мышление архитектора, который строил города, величественные здания, храмы, усадьбы и дома в цельности задач времени их создания. Клименко ритмует регистры и поэтажные членения соразмерных человеку стен или, наоборот, смягчая касания, устремляет ввысь исторические колоссы. С родственно-теплым чувством пишет, будто бережно держит в ладонях, старинные православные монастыри, храмы и церкви. Восхищается красотой Италии, стремясь передать не сравнимую ни с чем органичность ее природного и городского ландшафта.
Для Александра Клименко важен масштаб соотнесенности зданий и элементов природы – так, чтобы даже в деталях был виден характер, мощь, плотность, «вещность». Тем не менее, он пишет эту «вещность» не только и не столько в категории понимания московских сезаннистов, сколько в созвучии пленэрному подходу живописных пространств Владимира Стожарова и Михаила Абакумова.
Работы Александра Клименко – путешествие к себе через сопричастность, своего рода «подключение» к изображаемому месту. Это и личная летопись впечатлений, и через пространство и время — контекстуально умопостигаемое место. Таким образом, в его работах происходит соединение понятий временного и временного.
Плотное широкое письмо вкупе с «нагруженной» проработкой объема в пространстве, способность ухватывать эссенцию изображаемого, его основную пластическую доминанту при стремлении писать этюд как картину – грани творчества Александра Клименко. В его работах крыши цепляются за небо, точно люди – за мгновения – как глубинного русского «ледяного страдания» вкупе со смирением, так и истинно итальянского «dolce far niente» — прекрасного ничегонеделания.
Работы Александра Клименко преимущественно «дальнобойные», — за счет тонального контраста и противопоставления теплохолодности, в них всегда присутствует композиционный центр. Нередко он прячется не в зоне «золотого сечения», а там, где только внимательный зритель увидит смысловой узел произведения – тонкая веточка на прострел за массивными монастырскими воротами, цветные пятнышки сушащегося на ветру белья на фоне мощной древней архитектуры, одинокая крошечная фигурка на берегу моря. В пейзажах живописца просматривается романтическое начало — в малости человека перед величием природы и перед сотворенными грандиозными памятниками.
Пластическая составляющая диктует первый слой считывания работ художника. Живописная насыщенность, продуманность пятновых масс и линий, мера детализации – все это заставляет зрителя подойти ближе. Вторым слоем начинаешь ценить сюжет, заставивший художника выбрать именно его для своего холста, — случайное или же, наоборот, хрестоматийное в своей узнаваемости место преображается через личную оптику художника.
«У подножия Пизанской башни» (2018) сама каменная красавица – лишь входная кулиса, в тени которой на почти равных правах расположились туристы и исторические наследники великой архитектуры. «Флоренция зимой» (2013) делает заснеженные крыши отдаленно напоминающими Санкт-Петербург, портрет супруги Елены в роскошной широкополой шляпе («Вспоминая Венецию», 2020) – говорит о восхищении: «Я… в Венеции..!» Художник предпочитает сложносоставные цвета, избегая повторения оттенков в разных произведениях. «Московский дом» (2018) издалека и через время передает приветы своему итальянскому собрату («Итальянский дом», 2013) но писаны различными оттенками красного,. Оттенки сиенно-охристого неба в работе «Церковь Казанской Божьей Матери в г. Тутаев» (2023) не сравнимы с серебристо-лимонным в холсте «Опавшие листья Мирожского монастыря. Псков» (2018) или сдержанно-золотистым небом Тосканы.
Выставка «Мои мотивы» Александра Клименко – цельный и вдумчивый творческий путь художника-живописца, продолжающего традиции московской школы живописи, основанной не только на колористических отношениях, но и, прежде всего, на особом отношении к жизни…
Работы художника хранятся в музеях России, частных собраниях России и за рубежом.
Вера Лагутенкова
член-корреспондент РАХ,
кандидат искусствоведения
Время работы галереи: с 12.00 до 18.00.
 . 
 .  Источник:
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
12.05.2026«Почти лето»
С 12 по 23 мая в Галерее живописного искусства Товарищества живописцев МСХ пройдет персональная выставка Екатерины Лебедевой «Почти лето».
12.05.2026«Московского эстампа»
Художники «Московского эстампа» приглашают всех на открытие выставки «ЦВЕТ В ЭСТАМПЕ», которое состоится 11 мая 2026 года в 16-00 в выставочном зале Московского союза художников по адресу: Старосадский переулок, 5.
06.05.2026«Зримая память»
Персональная выставка члена СХМ МСХ и члена АХМ Анатолия Васильевича Гончаренко, художника, живописца, графика и монументалиста пройдёт с 17 по 22 мая 2026 года в выставочном зале Московского Союза Художников на
Старосадском переулке, 5/8.
30.04.2026«Перезагрузка»
С 3 по 8 мая 2026 года в выставочном зале МСХ на Старосадском, 5 пройдёт выставка живописи В.Щербины (Сибирского) «Перезагрузка».
28.04.2026«Арт-синтез»
Выставка современного искусства «Арт-синтез»
Участники : Воротило Борислава, Лушников Дмитрий, Нестеров Александр, Реброва Анна, Смахтина Мария, Ткаченко Ирина.
27.04.2026«Комнаты дней»
Персональная выставка Жанны Оглы (Исаевой) (1938–2013) «Комнаты дней»
пройдет в выставочном зале ТЖ МСХ с 22 июня по 4 июля
по адресу 1-ая Тверская-Ямская, 20.
27.04.2026«И солнце и луна»
В экспозиции будет представлено 80 акварелей, выполненных за последние семь лет, объединенных в серии «ТЕАТР», «НАБЛЮДАЯ БОЛЬШУЮ МЕДВЕДИЦУ», «САД», «ГРОЗА».
К выставочному проекту издана книга о творчестве Григорьевой, презентация пройдет отдельно в рамках проведения выставки.
22.04.2026«Арт-караван: диалог культур»
В Ташкенте состоялось торжественное открытие выставки «Арт-караван: диалог культур» — проекта, объединяющего художников разных школ и направлений в едином пространстве живого художественного обмена.
Выставка проходит в прекрасном выставочном зале Академии художеств Узбекистана - Ташкентском Доме фотографии.
21.04.2026«ЦВЕТ В ЭСТАМПЕ»
Художники «Московского эстампа» приглашают всех на открытие выставки «ЦВЕТ В ЭСТАМПЕ», которое состоится 11 мая 2026 года в 16-00 в выставочном зале Московского союза художников по адресу: Старосадский переулок, 5.
15.04.2026Персональная выставка Андрея Александровича Богданова (1941-2021)
С 11 по 23 мая 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка произведений советского, российского живописца Андрея Александровича Богданова (1941-2021), приуроченная к 85-летию со дня его рождения.
15.04.2026«РУССКОЕ ЧУДО»
С 30 апреля по 16 мая 2026 года в залах Московского Дома художника (ул. Кузнецкий Мост, д.11) состоится выставочный проект «РУССКОЕ ЧУДО», посвященный 250-летию Большого театра, которое отмечается в 2026 году. Это возможность поздравить главный театр России с замечательным юбилеем и показать яркую, запоминающуюся выставку произведений художников декоративных искусств Москвы.
15.04.2026«Светлая седмица»
Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки представляет выставочный проект одного из ведущих отечественных мастеров, народного художника РФ, академика РАХ, члена Студии военных художников им. М.Б. Грекова — Дмитрия Анатольевича Белюкина.
|
