НОВОСТИ МСХ
С 7 по 25 апреля в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ пройдёт выставка «Три московских художника!».
На выставке представлены произведения представителей трех поколений художественной династии Котляровых: Льва Серафимовича, Павла Львовича и Дарьи Павловны.
Лев Серафимович Котляров (1925-2007), лауреат Государственной премии СССР, заслуженный художник РСФСР, мастер большой картинной формы.
Его исключительная природная одарённость ярко проявилась уже в детские годы. Лев Котляров стал, наряду с Г.М. Коржевым, К.В. Бахтеевой, В.Ф. Стожаровым, А.М. Ткачёвым, А.В. Каменским и др., выпускником первого «Золотого» набора Московской средней художественной школы (МСХШ), вместе со школой в годы Великой Отечественной войны был в эвакуации в башкирском селе Воскресенское.
Лев Котляров окончил Московский художественный институт имени В.И. Сурикова, мастерская В.П. Ефанова. Отличительной чертой творческого мышления Льва Котлярова было умение умозрительно представить в пространстве сложную многофигурную сцену и, затем, ярко и убедительно перенести её на холст. Современники с детства отмечали фотографическую память Льва Котлярова, мельком увиденное лицо он тут же воспроизводил максимально похоже, с полной убедительностью.
Многие из написанные им динамичных многофигурных полотен вошли в музейные собрания ещё при жизни художника. Групповой портрет-картина «Заседание президиума Академии наук СССР» (1952), удостоенный в 1952 году Госпремии СССР, исполненный коллективом авторов, хранится в Государственном Русском музее; полотно «На фронт» (1957), получившее нескольких наград, в том числе серебряную медаль Всемирной выставки в Брюсселе в 1958 году, находится в собрании Нижегородского государственного художественного музея; масштабный групповой портрет «Семья Ульяновых» (1969), отмеченный серебряной медалью Выставки достижений народного хозяйства и серебряной медалью Академии художеств СССР, выставлен в постоянной экспозиции в Ульяновском музее-мемориале В.И. Ленина.
В экспозицию вошли сохраненные семьей художника авторские варианты картин, вошедших в музейные собрания страны. Так, вариант представленного на выставке полотна «Взятие Рязани» (1986), хранится в собрании Спасского историко-археологического музея имени Г.К. Вагнера. («Штурм старой Рязани», 1990).
В коллекции Брянского областного художественного музейно-выставочного центра находится полотно «Важное донесение» (1968), посвященное событиям гражданской войны. Спустя почти 20 лет Лев Котляров создал ещё один большеформатный вариант картины, повторив в общих чертах композицию холста, но полностью переиграв всю мизансцену в деталях и образные характеристики героев. Эту работу также можно увидеть на выставке.
Сын Льва Серафимовича, Павел Львович Котляров (1955-2005), также окончил Московскую среднюю художественную школу и Московский художественный институт имени В.И. Сурикова, мастерскую К.А. Тутеволь.
Наиболее ярко Павел Котляров раскрывается в камерных произведениях. Невероятно живые, колористически тонкие портреты выполнены с большой любовью к портретируемым, демонстрируют маэстрию владения кистью, активность образа, вырастающую из классически проработанной живописной формы, и продолжают традиции русской живописи.
Натюрморты Павла Котлярова интересно увидены, отличаются оригинальностью композиции и острыми образными решениями. Расположенные в пространстве вещи складываются в определенные ритмические ряды, каждый раз иные по пластическому языку, в зависимости от метафорического сюжета, заложенного автором. Предметы, иногда очень обыденные, иногда экзотические, становятся своеобразными аллегорическими словами-знаками образного языка живописца. Натюрморт перестает быть просто натюрмортом, он превращается в рассказ.
На выставке также представлен малый вариант эпичного исторического полотна, изображающего приезд военнопленных генералов 6-ой армии Паулюса из Сталинграда на станцию Павшино в городе Красногорске 24 февраля 1943 года. Большой вариант работы хранится в Красногорском филиале Музея Победы.
Дочь Павла Котлярова, Дарья Павловна, по семейной традиции, закончила Московский Академический Художественный Лицей (бывшую МСХШ), а затем Московский Государственный Академический Художественный Институт имени В.И. Сурикова, мастерскую П.Ф. Никонова. С 2008 года она работает в отделе образовательных программ Третьяковской галереи, где ведёт авторский курс на материале искусства советского периода, пользующийся неизменной популярностью.
Настоящий художник, по мнению Дарьи, «тот, кто умеет не только рисовать, но и мыслить». Этим принципом она руководствуется и в собственном творчестве. Например, показанный на выставке триптих «Невстреча» (2006), написан вскоре после раннего и неожиданного ухода из жизни Павла Котлярова, отца Дарьи. Хотя его фигура помещена в левой части триптиха, главный герой произведения всё же не он. В триптихе автор одновременно показывает мужчину и женщину в центральной части, по бокам — двух благословляющих их встречу ангелов, в правой части – спящую женщину. Интересно проследить, как от сцены к сцене меняется место действия, переходя из одного в другое и связывая различные части триптиха. Тема картины метафорична и складывается из совокупности сцен, персонажей, их окружения. «К любимому человеку ты можешь обратиться в любой момент. Неважно, рядом он или отсутствует, жив или мёртв. То, что происходит у человека внутри, никто не может отнять или прервать. Если человека нет, но он продолжает жить в памяти – встреча продолжается», — комментирует автор.
Оставаясь в рамках традиции реалистической фигуративной живописи, художник находит возможность говорить на этом языке об отвлечённых понятиях: времени, памяти, связи поколений. Работы Дарьи Котляровой диалогичны и иносказательны. В них мастерски написанные реальные предметы пульсируют, двоятся и троятся, сочетаются с метафорическими изображениями и образами, играют со смыслами и рождают новые формы пластических диалогов, воспринимаемые зрителем по-своему, в зависимости от степени подготовленности. С одной стороны, эффектно написанные, с выразительной, нетривиальной компоновкой образов, картины Дарьи Котляровой прекрасно «держат» стену в любой экспозиции, с другой – каждое произведение рождает широкий ассоциативный ряд.
На выставке представлено более 60 работ. Выставка продлится до 25 апреля.
Галерея Живописного Искусства ТЖ МСХ (1-я Тверская-Ямская, 20/1)
Режим работы: Понедельник-Пятница: с 10.00 до 19.00
Суббота-Воскресенье: с 10.00 до 17.00
Стоимость входных билетов: БЕСПЛАТНО
Проезд до станций метро: «Маяковская», «Белорусская».
Контактные телефоны: 8-499-251-51-08
 . 
 .  Источник:
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
13.07.2026«Камни говорят...»
С 7 по 12 сентября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка «Камни говорят...» Александра Верстова (Живопись, графика)
13.07.2026«Оглядываясь»
С 4 по 29 августа 2026 года в Выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка Олега Тимошина «Оглядываясь».
Иногда, чтобы увидеть настоящее, необходимо оглянуться.
13.07.2026«Мой мир»
В выставочном зале, Старосадский 5, с 19 по 31 июля проходит персональная выставка Масловой Е. М. «Мой мир». На выставке представлены произведения разных лет в скульптуре, керамике, графике и живописи.
08.07.2026«Свет далеких и близких дорог»
С 10.07.2026 по 09.08.2026 в выставочном зале Волоколамского музея пройдет персональная выставка члена Московского союза художников Юлии Долгоруковой.
08.07.2026Летняя выставка
С 6 июля по 22 августа 2026 года в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ (1-я Тверская-Ямская, 20) пройдёт ежегодная Летняя выставка.
06.07.2026"ФЛОРА И ФАУНА"
ВЫСТАВКА "ФЛОРА И ФАУНА" открылась в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12)
02.07.2026«Молодость Москвы»
С 09 по 16 июля 2026 года для всех посетителей в выставочных залах Московского Союза художников на ул. Кузнецкий Мост, д.11 (Московский Дом художника) и Кузнецкий мост, д.20 (ул.Рождественка, д.6/9/20, стр.1) открывается Выставка «Молодость Москвы» - масштабный художественный проект 2026 года.
01.07.2026«Солнечный квадрат»
Групповая выставка учеников и педагогов мастерской-школы живописи Сергея Радюка «Солнечный квадрат».
Совместно с проектом Виктора Маленкова «Вера. Надежда. Любовь» и инклюзивной творческой школой «Танцующий дом».
30.06.2026«Образ современника»
С 4 по 31 июля 2026 года в ЦИ «Флигель» (Старосадский пер., д. 5/8 стр. 3в) пройдет выставка «Образ современника».
25.06.2026«Странствия»
18 июня 2026 – 12 июля 2026 Выставка «Странствия» в галерее «Беляево». Выставка объединяет произведения современных художников, исследующих тему странствий в широком смысле — от физического перемещения до духовных исканий.
25.06.2026«Практика общего жеста»
Людмила Кирилловна Васильева-Линецкая и Наталья Владимировна Ермолова (in memoriam)
Двадцать лет тонкой провокации, неожиданных смыслов и безупречной эстетики. Финальное элегантное откровение.
МОСКВА, Старосадский,5 [июнь, июль 2026]
24.06.2026"Я САМ ПО СЕБЕ"
1 июля в Творческой мастерской
"Цвет и Звук" (по адресу : Старосадский пер., 5, стр.6)
состоится открытие выставки художника-авангардиста Василия Шевченко (1926-1997)
"Я САМ ПО СЕБЕ"
20.05.2026Андрей Горский. К 100-летию художника
Расширенная экспозиции в залах Государственной Третьяковской галереи, приуроченная к 100-летию Андрея Петровича Горского (1926–2015) - народного художника РФ, академика РАХ, представлена в зале № 29 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский Вал, 10) с 19 мая по 19 июля 2026 года.
|
