НОВОСТИ МСХ
Государственная Третьяковская галерея представляет расширенную экспозицию Зураба Константиновича Церетели (родился 4 января 1934 года) — живописца, скульптора, монументалиста, педагога, академика АХ СССР и президента Российской академии художеств, народного художника РФ и Героя Социалистического Труда, кавалера орденов Ленина и «За заслуги перед Отечеством», лауреата Ленинской премии, Государственной премии СССР и Государственной премии РФ; создателя первого в России музея современного искусства (МОМА, Москва) и основателя Галерея искусств Зураба Церетели.
Зураб Церетели – носитель традиций разных времен и народов: в доме своего дяди, художника Георгия Нижарадзе, он имел возможность общаться с классиками грузинского искусства; в Тбилисской академии художеств учился у выдающихся мастеров Евгения Лансере и Василия Шухаева; в 1960-1970-е годы встречался с Пабло Пикассо, Марком Шагалом и Давидом Сикейросом, общение с которыми дало ощущение безграничной свободы творчества. Соединив традиции классической школы с извечным поиском новых выразительных средств, Зураб Церетели выработал собственную живописную манеру, отличающуюся самобытностью и узнаваемостью художественных трактовок окружающего мира.
Одна из главных черт станковых работ художника – приверженность к большим форматам и мощным монументальным образам, когда изображенные люди и предметы берутся крупно, масштабно, весомо и заполняют почти всю поверхность холста, как на представленных в расширенной экспозиции картинах «Жизнь прошла как ржавый медный пятак...» (2002) и «Портрет» (1997). Для творческого процесса художника характерна также энергичная лепка форм густыми рельефными мазками, плотной пастозной массой. Но главным средством усиления выразительности в творчестве Зураба Церетели служит цвет, который играет исключительную роль в композиционном построении, передаче пространства, формы, объема, ритма. Художник предпочитает открытые, яркие, звонкие цвета, создающие подлинную декоративность и при этом сохраняющие цветовое единство полотна. Но колористическое решение может быть и более сдержанным, утонченным, как в «Натюрморте» (1989), где цвет сложнее, и очевидно внимание автора к взаимодействию его оттенков. Становясь основным источником рождаемого картиной настроения, цвет может нести в себе и скрытый драматизм, как в работе «Инесса в мастерской» (1986).
Интересно соединение полихромии цветовых масс и определенной графичности в картине «Парижское кафе» (1990), где три, написанные черным контуром, стула стоят в ряд на условном пестром фоне, имеющем сложную фактуру и рельеф. Парижские работы отличаются особой легкостью и оптимизмом, ведь именно в этом городе Зураб Церетели, по его словам, «понял, что художник свободен, поверил, что художник может все».
Городскую тему в рамках расширенной экспозиции продолжает скульптурная композиция Зураба Церетели «Горожане» (2004), изображающая уличную сценку из жизни старого Тбилиси. Ее герои – музыканты, шарманщик, скрипач – непосредственные и трогательно-вдохновленные, их образы стали воплощением любви автора к своим землякам и уважения к людям, причастным к искусству.
Во всех произведениях Зураба Церетели, бесконечно разнообразных по художественным задачам, сюжету, композиционному построению, цветовому решению отчетливо проявляется индивидуальность художника и его мировосприятия, обнаруживается присущий ему пылкий творческий темперамент, оптимистичное отношение к жизни и стремление выразить в самой энергичной форме переполняющие его чувства. Многогранная деятельность мастера – творческая, общественная, организационная, образовательная – неизменно служит искусству и стране.
Расширенная экспозиция к 90-летию Зураба Церетели представлена с 28 декабря 2023 г. по 4 марта 2024 г. в зале № 36 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский вал, 10).
 . 
Источник: artanum.ru
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
20.10.2026«ДИАЛОГ»: анатомия монументального искусства»
С 28 октября по 8 ноября 2026 года в Выставочном зале Московского союза художников (Кузнецкий Мост, 11) пройдёт выставка «ДИАЛОГ»: анатомия монументального искусства — второй проект юбилейного цикла, посвящённого 70-летию Секции художников-монументалистов МСХ.
14.10.2026«Бисер жизни. Живопись Сергея Гавриляченко»
14 октября в Галерее Союза художников России на Покровке открывается выставка «Бисер жизни. Живопись Сергея Гавриляченко», приуроченная к юбилею автора.
14.10.2026«Моя родина» - выставка преподавателей колледжа дизайна и декоративного искусства РГХПУ им.С.Г.Строганова.
С 02 по 07 ноября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Групповая выставка «Моя родина» преподавателей колледжа дизайна и декоративного искусства РГХПУ им.С.Г.Строганова.
13.10.2026«ОТЕЦ И СЫН»
С 10 по 20 ноября 2026 года Московский Союз Художников в выставочном зале по адресу: ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1 представляет московской публике Выставку «ОТЕЦ И СЫН». +18, где будут лучшие произведения станковых живописи и графики прославленных художников, отца и сына, Арона Фроймовича Буха (1923 —2006) и Феликса Ароновича Буха (1948 —2024), из семейной коллекции двух художников, "Музея Арона Буха" и "Музея Феликса Буха
13.10.2026«Натюрморт и интерьер»
С 19 по 30 октября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) и в галерее живописного искусства на 1-й Тверской-Ямской, 20, одновременно развернётся масштабная экспозиция художников-живописцев «Натюрморт и интерьер». В выставке примут участие более 150 авторов.
13.10.2026«ПЛОСКОСТЬ И ФОРМА»
Приглашаем на выставку «ПЛОСКОСТЬ И ФОРМА» двух московских художников – Ирины Красношлыковой и Ольги Богомоловой. Открытие выставки 14 октября в 17-00 в выставочном зале Объединения Московских Скульпторов в Староватутинском проезде, 12.
12.10.2026«ОТ МАЛОЙ БРОННОЙ ДО ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА»
ВЫСТАВКА ТВОРЧЕСКИХ РАБОТ
«ОТ МАЛОЙ БРОННОЙ ДО ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА»
(19 – 24 октября 2026-го года)
Выставочный зал МОСКОВСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ.
Москва Старосадский переулок 5/8
12.10.2026«Полифония резца»
Международная биеннале печатной графики «Кубачинская башня» и Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой представляет выставку заслуженного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств Михаила Верхоланцева «Полифония резца».
08.10.2026«ТЕАРТ»
Московский Союз художников, Секция плаката РОО «МСХ», Товарищество плакатистов представляют выставку театрального плаката «ТЕАРТ» Репертуары театров меняются от сезона к сезону, на сцену выходят новые спектакли, новые режиссёры и актёры.
28.09.2026«Искры жизни»
С 10 по 25 октября в Доме творчества МСХ в Тарусе пройдёт персональная выставка живописи Ольги Симоновой «Искры жизни».
17.08.2026«Православная Русь – к Дню народного единства: Христианская традиция. Наши дни»
Приглашаем членов Московского Союза Художников принять участие в церковно-общественной выставке-форуме «Православная Русь – к Дню народного единства: Христианская традиция. Наши дни» в ЦВЗ «Манеж» (г. Москва, Моховая ул., 18).
|
