НОВОСТИ МСХ
Государственная Третьяковская галерея представляет расширенную экспозицию Зураба Константиновича Церетели (родился 4 января 1934 года) — живописца, скульптора, монументалиста, педагога, академика АХ СССР и президента Российской академии художеств, народного художника РФ и Героя Социалистического Труда, кавалера орденов Ленина и «За заслуги перед Отечеством», лауреата Ленинской премии, Государственной премии СССР и Государственной премии РФ; создателя первого в России музея современного искусства (МОМА, Москва) и основателя Галерея искусств Зураба Церетели.
Зураб Церетели – носитель традиций разных времен и народов: в доме своего дяди, художника Георгия Нижарадзе, он имел возможность общаться с классиками грузинского искусства; в Тбилисской академии художеств учился у выдающихся мастеров Евгения Лансере и Василия Шухаева; в 1960-1970-е годы встречался с Пабло Пикассо, Марком Шагалом и Давидом Сикейросом, общение с которыми дало ощущение безграничной свободы творчества. Соединив традиции классической школы с извечным поиском новых выразительных средств, Зураб Церетели выработал собственную живописную манеру, отличающуюся самобытностью и узнаваемостью художественных трактовок окружающего мира.
Одна из главных черт станковых работ художника – приверженность к большим форматам и мощным монументальным образам, когда изображенные люди и предметы берутся крупно, масштабно, весомо и заполняют почти всю поверхность холста, как на представленных в расширенной экспозиции картинах «Жизнь прошла как ржавый медный пятак...» (2002) и «Портрет» (1997). Для творческого процесса художника характерна также энергичная лепка форм густыми рельефными мазками, плотной пастозной массой. Но главным средством усиления выразительности в творчестве Зураба Церетели служит цвет, который играет исключительную роль в композиционном построении, передаче пространства, формы, объема, ритма. Художник предпочитает открытые, яркие, звонкие цвета, создающие подлинную декоративность и при этом сохраняющие цветовое единство полотна. Но колористическое решение может быть и более сдержанным, утонченным, как в «Натюрморте» (1989), где цвет сложнее, и очевидно внимание автора к взаимодействию его оттенков. Становясь основным источником рождаемого картиной настроения, цвет может нести в себе и скрытый драматизм, как в работе «Инесса в мастерской» (1986).
Интересно соединение полихромии цветовых масс и определенной графичности в картине «Парижское кафе» (1990), где три, написанные черным контуром, стула стоят в ряд на условном пестром фоне, имеющем сложную фактуру и рельеф. Парижские работы отличаются особой легкостью и оптимизмом, ведь именно в этом городе Зураб Церетели, по его словам, «понял, что художник свободен, поверил, что художник может все».
Городскую тему в рамках расширенной экспозиции продолжает скульптурная композиция Зураба Церетели «Горожане» (2004), изображающая уличную сценку из жизни старого Тбилиси. Ее герои – музыканты, шарманщик, скрипач – непосредственные и трогательно-вдохновленные, их образы стали воплощением любви автора к своим землякам и уважения к людям, причастным к искусству.
Во всех произведениях Зураба Церетели, бесконечно разнообразных по художественным задачам, сюжету, композиционному построению, цветовому решению отчетливо проявляется индивидуальность художника и его мировосприятия, обнаруживается присущий ему пылкий творческий темперамент, оптимистичное отношение к жизни и стремление выразить в самой энергичной форме переполняющие его чувства. Многогранная деятельность мастера – творческая, общественная, организационная, образовательная – неизменно служит искусству и стране.
Расширенная экспозиция к 90-летию Зураба Церетели представлена с 28 декабря 2023 г. по 4 марта 2024 г. в зале № 36 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский вал, 10).
 . 
Источник: artanum.ru
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
13.07.2026«Камни говорят...»
С 7 по 12 сентября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка «Камни говорят...» Александра Верстова (Живопись, графика)
13.07.2026«Оглядываясь»
С 4 по 29 августа 2026 года в Выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка Олега Тимошина «Оглядываясь».
Иногда, чтобы увидеть настоящее, необходимо оглянуться.
13.07.2026«Мой мир»
В выставочном зале, Старосадский 5, с 19 по 31 июля проходит персональная выставка Масловой Е. М. «Мой мир». На выставке представлены произведения разных лет в скульптуре, керамике, графике и живописи.
08.07.2026«Свет далеких и близких дорог»
С 10.07.2026 по 09.08.2026 в выставочном зале Волоколамского музея пройдет персональная выставка члена Московского союза художников Юлии Долгоруковой.
08.07.2026Летняя выставка
С 6 июля по 22 августа 2026 года в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ (1-я Тверская-Ямская, 20) пройдёт ежегодная Летняя выставка.
06.07.2026"ФЛОРА И ФАУНА"
ВЫСТАВКА "ФЛОРА И ФАУНА" открылась в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12)
02.07.2026«Молодость Москвы»
С 09 по 16 июля 2026 года для всех посетителей в выставочных залах Московского Союза художников на ул. Кузнецкий Мост, д.11 (Московский Дом художника) и Кузнецкий мост, д.20 (ул.Рождественка, д.6/9/20, стр.1) открывается Выставка «Молодость Москвы» - масштабный художественный проект 2026 года.
01.07.2026«Солнечный квадрат»
Групповая выставка учеников и педагогов мастерской-школы живописи Сергея Радюка «Солнечный квадрат».
Совместно с проектом Виктора Маленкова «Вера. Надежда. Любовь» и инклюзивной творческой школой «Танцующий дом».
30.06.2026«Образ современника»
С 4 по 31 июля 2026 года в ЦИ «Флигель» (Старосадский пер., д. 5/8 стр. 3в) пройдет выставка «Образ современника».
25.06.2026«Странствия»
18 июня 2026 – 12 июля 2026 Выставка «Странствия» в галерее «Беляево». Выставка объединяет произведения современных художников, исследующих тему странствий в широком смысле — от физического перемещения до духовных исканий.
25.06.2026«Практика общего жеста»
Людмила Кирилловна Васильева-Линецкая и Наталья Владимировна Ермолова (in memoriam)
Двадцать лет тонкой провокации, неожиданных смыслов и безупречной эстетики. Финальное элегантное откровение.
МОСКВА, Старосадский,5 [июнь, июль 2026]
24.06.2026"Я САМ ПО СЕБЕ"
1 июля в Творческой мастерской
"Цвет и Звук" (по адресу : Старосадский пер., 5, стр.6)
состоится открытие выставки художника-авангардиста Василия Шевченко (1926-1997)
"Я САМ ПО СЕБЕ"
20.05.2026Андрей Горский. К 100-летию художника
Расширенная экспозиции в залах Государственной Третьяковской галереи, приуроченная к 100-летию Андрея Петровича Горского (1926–2015) - народного художника РФ, академика РАХ, представлена в зале № 29 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский Вал, 10) с 19 мая по 19 июля 2026 года.
|
