НОВОСТИ МСХ
С 3 по 8 декабря 2023 года, в выставочном зале МСХ на Старосадском пер. д. 5 будет проходить выставка живописи и графики, под названием «Глубоко фиолетово» художника Смирнова Михаила.
«Глубоко фиолетово» – название- энигма, понуждает разговорить автора, проинтервьюировать Михаила Смирнова, но не менее полезно довериться собственным ощущениям и лично раскодировать потаённые смыслы интровертных картин, помня при этом о неизбежной роллан-бартовской «смерти автора» в зрительских интерпретациях- суждениях. У каждого реципиента-зрителя свой набор коннотаций к проговариваемому фиолетово. Отчего-то в плавающем сознании мерещатся брюсовские «фиолетовые руки на эмалевой стене», и в него же, в сознание, вторгается персонаж-фрик из «Пятого элемента». С не уверенностью в точности вспоминаешь некое, вроде как утверждение психологов-экспериментаторов, что фиолетовый спектр полноценно открывается художнику лишь после пятидесяти лет, а до этого возраста следует остерегаться губительного «разлития чернил». И уж точно фиолетово по своей культурно- антропологической сути обречённо минорно, не позитивно.
В старой доброй стратифицирующей дихотомии «реализм-авангард» Михаил Смирнов несомненный узнаваемо-наследственный авангардист, но с прибавкой «русский». Он адепт остывшей до помпеянского пепла традиции, парадоксально сроднившей некогда вольтово искрившие неприязни формалистичного экспериментаторства и реалистической образной человечности.
Цикл картин «Глубоко фиолетово» творился неспешно. Работы с какой-то неочевидной обязательностью, прилаживались друг к другу, создавая эмоциональное энергийное поле- единство, не исключающее будущих ветвлений. Результатом возник некий художнически- личный мир, отобранный из ежедневно наблюдаемой реальности. Мир странной
«антихудожественной» городской среды, без известных архитектурных обязательностей, мир из крыш, гаражей, неухоженных фасадов, чахлой растительности и почти булгаковской всё итожащей гневно испепеляющей молнии.
Миру безличному подстать мир человеков, странно зависших в фазе усталой безвольнности. Персонажи, они же герои Михаила Смирнова, как-то безнадежно вяло сопротивляются невыносимой скуке бытия. Их полуприкрытые, сомкнутые глаза, медитативная обездвиженность, бомжеватая скукоженность напоминают первые и последние строки сонета Микеланджело в конгениальной транскрипции Тютчева:
«Отрадно спать – отрадней камнем быть… Прошу молчи – не смей меня будить». При этом Смирнов избегает какого-либо осуждения времени. Его постсоветские граждане, отставленные от идеологических принуждений и гальванизирующей бодрости, странно помнят, может быть, тоскуют по «большому другому» (Ж. Лакан), по большим навязываемым смыслам, придававшим значение всем формам интеллектуального
сопротивления и интеллигентского фрондерства. Герои Смирнова – это обязательно- спасительные для совестливой русской культуры «униженные и оскорбленные»
«маленькие человеки», выпавшие из успешности. Их представителем и становится художник Смирнов, говорящий каждому из них – «Я брат твой».
Пытаясь воспользоваться критериями профессии для оценки качества живописи Михаила Смирнова, не лишний раз вспоминаешь безальтернативную максиму Сурикова: «Краски и живопись – первое дело… Есть колорит – есть художник, нет – так нет и художника». Михаил обрел органичное соответствие личной психофизики и формального языка, позволяющего артикулировать томящие интуиции. Его цветовая палитра предельно лаконична и соответствует ответу Николая Андронова на педагогический вопрос: «Как сделать художника благородным? Надо убрать с палитры все краски, кроме говённых». Брутальный, стопроцентно лечебный рецепт, требующий оставить-отобрать для работы исключительно не фальшивые земляные пигменты.
Живописные партитуры Михаила Смирнова сродни тягучему музыкальному минимализму. Его валерные вариации медленно, без пресыщения обогащаются цветом, почти по рекомендации Серафима Павловского прибавлять скупую пропорцию доминантного цвета-оживки в минорную-унисонную, почти гризайлевую гамму. Фиолетовые, ультрамариновые, терракотовые акцентации помимо своего формального значения становятся акцентациями психологическими, создающими зыбкую, ассоциативную, мерещащуюся образность, побуждающую зрителя печаловаться, сочувствовать, не жиреть душой.
Сергей Гавриляченко
 . 
 . 
О художнике
Смирнов Михаил родился в 1978 г. в поселке Лужайки, Шахунского района Нижегородской области. Учился в Шахунской художественной школе у педагогов: Олега Сергеевича Козырева и Нины Юрьевны Софрыжёвой. С 1994 по 1999 г. проходил обучение в Нижегородском художественном училище, у педагога Павла Константиновича Рыбакова. В 2000 г. был принят в МГАХИ им. В. И. Сурикова, на факультет живописи, в мастерскую Павла Федоровича Никонова. По окончании института, в 2007 г. вступает в Московский Союз Художников. Выставочную деятельность ведет с 1999 года, организовывая персональные выставки и принимая участие в групповых выставочных проектах. С 2014 по 2016 гг. проходил обучение с изучением техник видео, фотографии, скульптуры и истории современного искусства в École des arts visuels et médiatiques, Университета Квебека в Монреале (UQAM). В 2017 г. возвращается в Россию и продолжает творческую деятельность.
В творчестве опирается на искусство таких художников, как: Эль Греко, Антонелло де Мессино, Андреа Мантенья, Василий Григорьевич Перов, Василий Иванович Суриков и Роберт Рафаилович Фальк.
Работы художника находятся в коллекциях Московского Союза Художников, МОММА, Grande bibliothèque, Diversité Artistique Montréal, Тульского музея изобразительных искусств, галереи Artothèque, Музея изобразительных искусств Нижнего Тагила, редакции канадского журнала актуального искусства Zone réservée, а также в частных коллекциях России, Канады, Соединённых штатов, Великобритании, Казахстана и Финляндии.
Источник: artanum.ru
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
20.10.2026«ДИАЛОГ»: анатомия монументального искусства»
С 28 октября по 8 ноября 2026 года в Выставочном зале Московского союза художников (Кузнецкий Мост, 11) пройдёт выставка «ДИАЛОГ»: анатомия монументального искусства — второй проект юбилейного цикла, посвящённого 70-летию Секции художников-монументалистов МСХ.
14.10.2026«Бисер жизни. Живопись Сергея Гавриляченко»
14 октября в Галерее Союза художников России на Покровке открывается выставка «Бисер жизни. Живопись Сергея Гавриляченко», приуроченная к юбилею автора.
14.10.2026«Моя родина» - выставка преподавателей колледжа дизайна и декоративного искусства РГХПУ им.С.Г.Строганова.
С 02 по 07 ноября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Групповая выставка «Моя родина» преподавателей колледжа дизайна и декоративного искусства РГХПУ им.С.Г.Строганова.
13.10.2026«ОТЕЦ И СЫН»
С 10 по 20 ноября 2026 года Московский Союз Художников в выставочном зале по адресу: ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1 представляет московской публике Выставку «ОТЕЦ И СЫН». +18, где будут лучшие произведения станковых живописи и графики прославленных художников, отца и сына, Арона Фроймовича Буха (1923 —2006) и Феликса Ароновича Буха (1948 —2024), из семейной коллекции двух художников, "Музея Арона Буха" и "Музея Феликса Буха
13.10.2026«Натюрморт и интерьер»
С 19 по 30 октября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) и в галерее живописного искусства на 1-й Тверской-Ямской, 20, одновременно развернётся масштабная экспозиция художников-живописцев «Натюрморт и интерьер». В выставке примут участие более 150 авторов.
13.10.2026«ПЛОСКОСТЬ И ФОРМА»
Приглашаем на выставку «ПЛОСКОСТЬ И ФОРМА» двух московских художников – Ирины Красношлыковой и Ольги Богомоловой. Открытие выставки 14 октября в 17-00 в выставочном зале Объединения Московских Скульпторов в Староватутинском проезде, 12.
12.10.2026«ОТ МАЛОЙ БРОННОЙ ДО ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА»
ВЫСТАВКА ТВОРЧЕСКИХ РАБОТ
«ОТ МАЛОЙ БРОННОЙ ДО ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА»
(19 – 24 октября 2026-го года)
Выставочный зал МОСКОВСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ.
Москва Старосадский переулок 5/8
12.10.2026«Полифония резца»
Международная биеннале печатной графики «Кубачинская башня» и Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой представляет выставку заслуженного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств Михаила Верхоланцева «Полифония резца».
08.10.2026«ТЕАРТ»
Московский Союз художников, Секция плаката РОО «МСХ», Товарищество плакатистов представляют выставку театрального плаката «ТЕАРТ» Репертуары театров меняются от сезона к сезону, на сцену выходят новые спектакли, новые режиссёры и актёры.
28.09.2026«Искры жизни»
С 10 по 25 октября в Доме творчества МСХ в Тарусе пройдёт персональная выставка живописи Ольги Симоновой «Искры жизни».
17.08.2026«Православная Русь – к Дню народного единства: Христианская традиция. Наши дни»
Приглашаем членов Московского Союза Художников принять участие в церковно-общественной выставке-форуме «Православная Русь – к Дню народного единства: Христианская традиция. Наши дни» в ЦВЗ «Манеж» (г. Москва, Моховая ул., 18).
|
