НОВОСТИ МСХ
С 3 по 8 декабря 2023 года, в выставочном зале МСХ на Старосадском пер. д. 5 будет проходить выставка живописи и графики, под названием «Глубоко фиолетово» художника Смирнова Михаила.
«Глубоко фиолетово» – название- энигма, понуждает разговорить автора, проинтервьюировать Михаила Смирнова, но не менее полезно довериться собственным ощущениям и лично раскодировать потаённые смыслы интровертных картин, помня при этом о неизбежной роллан-бартовской «смерти автора» в зрительских интерпретациях- суждениях. У каждого реципиента-зрителя свой набор коннотаций к проговариваемому фиолетово. Отчего-то в плавающем сознании мерещатся брюсовские «фиолетовые руки на эмалевой стене», и в него же, в сознание, вторгается персонаж-фрик из «Пятого элемента». С не уверенностью в точности вспоминаешь некое, вроде как утверждение психологов-экспериментаторов, что фиолетовый спектр полноценно открывается художнику лишь после пятидесяти лет, а до этого возраста следует остерегаться губительного «разлития чернил». И уж точно фиолетово по своей культурно- антропологической сути обречённо минорно, не позитивно.
В старой доброй стратифицирующей дихотомии «реализм-авангард» Михаил Смирнов несомненный узнаваемо-наследственный авангардист, но с прибавкой «русский». Он адепт остывшей до помпеянского пепла традиции, парадоксально сроднившей некогда вольтово искрившие неприязни формалистичного экспериментаторства и реалистической образной человечности.
Цикл картин «Глубоко фиолетово» творился неспешно. Работы с какой-то неочевидной обязательностью, прилаживались друг к другу, создавая эмоциональное энергийное поле- единство, не исключающее будущих ветвлений. Результатом возник некий художнически- личный мир, отобранный из ежедневно наблюдаемой реальности. Мир странной
«антихудожественной» городской среды, без известных архитектурных обязательностей, мир из крыш, гаражей, неухоженных фасадов, чахлой растительности и почти булгаковской всё итожащей гневно испепеляющей молнии.
Миру безличному подстать мир человеков, странно зависших в фазе усталой безвольнности. Персонажи, они же герои Михаила Смирнова, как-то безнадежно вяло сопротивляются невыносимой скуке бытия. Их полуприкрытые, сомкнутые глаза, медитативная обездвиженность, бомжеватая скукоженность напоминают первые и последние строки сонета Микеланджело в конгениальной транскрипции Тютчева:
«Отрадно спать – отрадней камнем быть… Прошу молчи – не смей меня будить». При этом Смирнов избегает какого-либо осуждения времени. Его постсоветские граждане, отставленные от идеологических принуждений и гальванизирующей бодрости, странно помнят, может быть, тоскуют по «большому другому» (Ж. Лакан), по большим навязываемым смыслам, придававшим значение всем формам интеллектуального
сопротивления и интеллигентского фрондерства. Герои Смирнова – это обязательно- спасительные для совестливой русской культуры «униженные и оскорбленные»
«маленькие человеки», выпавшие из успешности. Их представителем и становится художник Смирнов, говорящий каждому из них – «Я брат твой».
Пытаясь воспользоваться критериями профессии для оценки качества живописи Михаила Смирнова, не лишний раз вспоминаешь безальтернативную максиму Сурикова: «Краски и живопись – первое дело… Есть колорит – есть художник, нет – так нет и художника». Михаил обрел органичное соответствие личной психофизики и формального языка, позволяющего артикулировать томящие интуиции. Его цветовая палитра предельно лаконична и соответствует ответу Николая Андронова на педагогический вопрос: «Как сделать художника благородным? Надо убрать с палитры все краски, кроме говённых». Брутальный, стопроцентно лечебный рецепт, требующий оставить-отобрать для работы исключительно не фальшивые земляные пигменты.
Живописные партитуры Михаила Смирнова сродни тягучему музыкальному минимализму. Его валерные вариации медленно, без пресыщения обогащаются цветом, почти по рекомендации Серафима Павловского прибавлять скупую пропорцию доминантного цвета-оживки в минорную-унисонную, почти гризайлевую гамму. Фиолетовые, ультрамариновые, терракотовые акцентации помимо своего формального значения становятся акцентациями психологическими, создающими зыбкую, ассоциативную, мерещащуюся образность, побуждающую зрителя печаловаться, сочувствовать, не жиреть душой.
Сергей Гавриляченко
 . 
 . 
О художнике
Смирнов Михаил родился в 1978 г. в поселке Лужайки, Шахунского района Нижегородской области. Учился в Шахунской художественной школе у педагогов: Олега Сергеевича Козырева и Нины Юрьевны Софрыжёвой. С 1994 по 1999 г. проходил обучение в Нижегородском художественном училище, у педагога Павла Константиновича Рыбакова. В 2000 г. был принят в МГАХИ им. В. И. Сурикова, на факультет живописи, в мастерскую Павла Федоровича Никонова. По окончании института, в 2007 г. вступает в Московский Союз Художников. Выставочную деятельность ведет с 1999 года, организовывая персональные выставки и принимая участие в групповых выставочных проектах. С 2014 по 2016 гг. проходил обучение с изучением техник видео, фотографии, скульптуры и истории современного искусства в École des arts visuels et médiatiques, Университета Квебека в Монреале (UQAM). В 2017 г. возвращается в Россию и продолжает творческую деятельность.
В творчестве опирается на искусство таких художников, как: Эль Греко, Антонелло де Мессино, Андреа Мантенья, Василий Григорьевич Перов, Василий Иванович Суриков и Роберт Рафаилович Фальк.
Работы художника находятся в коллекциях Московского Союза Художников, МОММА, Grande bibliothèque, Diversité Artistique Montréal, Тульского музея изобразительных искусств, галереи Artothèque, Музея изобразительных искусств Нижнего Тагила, редакции канадского журнала актуального искусства Zone réservée, а также в частных коллекциях России, Канады, Соединённых штатов, Великобритании, Казахстана и Финляндии.
Источник: artanum.ru
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
14.01.2026«Мои любимые работы» в рамках ежегодного Клуба «ТВОРЧЕСКИЕ СРЕДЫ» МСХ
С 26 по 31 января 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет 13-я межсекционная выставка «Мои любимые работы» в рамках ежегодного Клуба «ТВОРЧЕСКИЕ СРЕДЫ» МСХ.
13.01.2026Юбилейная выставка А.И.Борисова (1935-2025)
Приглашаем на открытие юбилейной выставки известного московского художника Альберта Борисова.
13.01.2026МЕЧТАТЕЛЯМ СЕЙЧАС НЕ СЛАДКО
С 14 января открывается персональная выставка Ольги Осиповой в галерее Промграфика.
12.01.2026Выставка Олега Тимошина "Акварельная весна"
Московский Союз Художников, Выставочный зал «Кузнецкий 20» представляет очередную персональную выставку Олега Тимошина "Акварельная весна" с 2 февраля по 28 февраля 2026 года.
12.01.2026Владимир Стожаров. К 100-летию художника
Расширенная экспозиция произведений Владимира Стожарова (1926–1973), лауреата Государственной премии РСФСР имени И.Е. Репина, приурочена к 100-летию со дня его рождения.
Выставка открыта с 30 декабря 2025 г. в 27 зале постоянной экспозиции Государственной Третьяковской галереи на Крымском Валу.
08.01.2026«Русская провинция»
Уже традиционно в январе выставочный зал Московского союза художников на Кузнецком мосту, д.20, расположенный в самом центре столицы, погружается в атмосферу провинциальной жизни – вот и в этом году здесь с 19 по 24 января 2026 г. пройдет отчетная выставка пленэрного проекта МСХ «Русская провинция».
06.01.2026«Портрет: Люди/Деревья»
На выставке «Портрет: Люди/Деревья» представлены большеформатные холсты с портретами людей и деревьев, написанные на воображаемой стене с фрагментами афиш, объявлений с малоразличимым текстом.
02.01.2026«Художественные образы Геннадия Серова и Натальи Тестиной»
С 21 по 31 января 2026 г. для всех посетителей в выставочных залах Московского Дома художника (ул. Кузнецкий Мост, д.11) пройдет выставка «Художественные и образы Геннадия Серова и Натальи Тестиной». Официальное открытие выставки 22 января 2026 года в 16.00
02.01.2026«Московская Пастель»
С 12 по 17 января 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) состоится
Ежегодная выставка «Московская Пастель», проводимая Московским Союзом Художников и Объединением Женщин-художников «Ирида»
22.12.2025Новогодний проект «ВстречаЕм!»
Московский Союз художников, Секция плаката МСХ, Товарищество плакатистов представляют
новогодний проект «ВстречаЕм!»
|
