СТАТЬИ
На Кузнецком, 11 состоялось нечто такое, что без преувеличения может быть названо вехой в русском искусстве, и это могли заметить все, а вот масштаб и значение произошедшего оценили немногие. Московский Союз художников открыл 27 Молодежную выставку. Это еще не традиция новейшей истории художественной жизни Москвы, но уже событие, которое ожидают и за которым наблюдают ценители искусства. Инициатива правления Московского Союза художников возродила прекрасную традицию молодежных выставок, где самые юные художники получают в распоряжение лучшие выставочные залы Москвы. Организаторы выставки пригласили к участию все высшие художественные заведения столицы, и лучшие ученики лучших художников России – живописцев, графиков, скульпторов, прикладников – представили свои первые опусы. Приятно отметить, что выставка четко структурирована организаторами – проработаны отделы живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, искусства театра и кино…
На открытие выставки было, как и принято, торжественно, и вместе с тем, атмосфера чем-то неофициальным напоминала модный клуб, вероятно от присутствия множества стильных и тщательно продумавших свой имидж юношей и девушек. Отрадно, что правило «художник важнее произведения» здесь не работало, а живописность внешнего облика молодых привнесла нотку карнавальности и праздника. Выставка стала не только праздником, но и поводом обсудить проблемы и перспективы современного искусства.
Бросив взгляд назад, можно сказать, что была великая эпоха, когда молодежные выставки проводились в Большом манеже, и это событие можно сравнить с концертом Большого симфонического оркестра Союза. Молодые могли смотреть друг на друга, вписываясь в контекст искусства страны. Сейчас, пожалуй, можно говорить о камерном оркестре, но в современных условиях и это редкая удача, поскольку в отличие от других творческих союзов, Московский Союз художников представляет счастливое исключение, планомерно и внимательно работая с молодежью.
Выставка – единственное и главное средство воспитания молодых художников.
Очень важно, и это могут оценить художники, что молодые выпускники и даже студенты художественных заведений получают трибуну, место, где они впервые могут высказаться, сравнить себя в честном творческом поединке равных. Такие выставки позволяют держать планку, уровень мастерства.
Невольно возникает вопрос – а есть ли что сказать этим молодым, даже очень молодым художникам? Ведь не секрет, что надо получить высокое право выйти на публику со своим созданием. К счастью, в большинстве случаев молодым художникам есть что сказать, у большинства из них есть яркая личностная позиция в искусстве и человеческая, гражданская позиция в жизни. У многих юных есть собственный взгляд на проблемы общества и искусства, и есть бесспорный талант.
Тематически на выставке, особенно в живописном разделе, господствуют две линии, две тенденции. Первая – более нейтральная, скорее продолжающая традиции бессюжетной живописи, или камерная жанровая, тяготеющая к спокойной созерцательности. Вторая линия, представленная наиболее яркими и темпераментными произведениями, продолжает великие критические традиции русского искусства. Среди наиболее ярких произведений этой тематики хочется выделить работы Александра Глухова «Шут» и «Кабак». Картины А. Глухова, чьим учителем является классик русского искусства Павел Никонов – метафорическое решение социальной темы. Обращение к метафоре делает визуальный образ глубоким и сочным, и вместе с тем лаконичным, переводя его из бытовой плоскости на более высокий уровень символа и знака. К метафоре обращается и Гуревич в серии «Памятники Москвы». Социальным протестом эти вещи, конечно, не назовешь, но социальной позицией назвать можно. Драматичны без пафоса работы Сарафановой «Бомж» и «Женщины», рисунок Лагуновой «Гастарбайтер» Многие молодые художники тонко иронизируют по поводу современных штампов сознания. Так, картина «Что произойдет с нами через час», стала интересным и непростым анализом зависимости сознания от агрессии рекламных штампов и упрощенных моделей мира
Критическая социальная тематика вместе с тем гармонично сочетается с позитивной трактовкой национальной темы: Здесь стоит отметить тонкую работу Рыбаковой «Воспоминания о Ферапонтове монастыре», нежные и поэтические вещи студентки Академии живописи Натальи Нестеровой Похваловой Ирины «Пасха в деревне», «Платформа». Как сказала эта девочка, она любит провинцию, любит ее писать, потому что там осталось «настоящее». Спокойная созерцательность присутствует в картине Приводновой «Осень. Серпухов».
Стоит сказать, что жанровая тематическая картина продолжает лучшие традиции московской школы живописи. Это и серия «Птичий рынок», это и многочисленные вариации на темы кафе. Тема кафе для европейского искусства архетипична и поистине неисчерпаема – от Ван Гога, Пикассо и Ренуара до Татьяны Назаренко и Натальи Нестеровой. В этой теме художнику всегда была и будет интересна тема человека толпы и человека в толпе, тема одиночества и даже такие сугубо профессиональные задачи, позволяющие блеснуть мастерством живописца, как проблема вечернего освещения, сочетание искусственного и естественного света…
Среди тематической картины есть просто прекрасные вещи, такие как «Метро» Садарова, «Старый дом» Макарова. Хотелось бы среди живописных находок отметить страстную, эмоциональную картину «Дом» Милюковой. Такие яркие, темпераментные высказывания молодого художника о жизни – личные или социальные - особенно ценны. Их мало, но на выставке они есть и именно они и задают уровень разговора о выставке.
Графический раздел также радовал отличного качества работами, среди которых выделялись «Автопортрет» Злобиной, обладавший свободой, легкостью, ярким темпераментом, и иллюстрации учениц прекрасного графика Алимова. Несомненные удачи в книжной графике – иллюстрации к Эразму Роттердамскому (линогравюра) Перминовой, офорты Захаровой к «Алиса в стране чудес», офорты Кожемякиной к «Оливеру Твисту» Диккенса. Даже выбор литературных первоисточников, что, несомненно, заслуга педагогов, позволяет отметить, что высочайшая культура и традиции русской книжной иллюстрации могут быть сохранены.
В творческом Союзе художники передают традиции из рук в руки, прежде всего, как традиции мастерства, уникальности и качества ремесла. Во многом благодаря МОСХу, молодой художник может жить и творить в русле культурных ценностей.
Можно сказать, что выставка безупречно профессиональна, и это благодаря МСХ, который сделал отличный отбор молодых профессионалов. Такие крупные выставки позволяют выработать некий абсолютный «стандарт качества», подлинное, неискаженное представление о фундаментальных культурных ценностях, сохраняя понятие национальной школы. Московский Союз художников сегодня по-прежнему – часть большого стиля. Не случайно на пригласительном билете на выставку можно было видеть репродукции с картин Никонова. Браговского, Дейнеки, Андронова. Московский Союз дал России музейные имена, создал огромный кусок истории русского искусства и юным художникам сегодня необходимо почувствовать себя частицей этой истории.
Наталья Дубровина
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
08.07.2026«Свет далеких и близких дорог»
С 10.07.2026 по 09.08.2026 в выставочном зале Волоколамского музея пройдет персональная выставка члена Московского союза художников Юлии Долгоруковой.
08.07.2026Летняя выставка
С 6 июля по 22 августа 2026 года в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ (1-я Тверская-Ямская, 20) пройдёт ежегодная Летняя выставка.
06.07.2026"ФЛОРА И ФАУНА"
ВЫСТАВКА "ФЛОРА И ФАУНА" открылась в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12)
02.07.2026«Молодость Москвы»
С 09 по 16 июля 2026 года для всех посетителей в выставочных залах Московского Союза художников на ул. Кузнецкий Мост, д.11 (Московский Дом художника) и Кузнецкий мост, д.20 (ул.Рождественка, д.6/9/20, стр.1) открывается Выставка «Молодость Москвы» - масштабный художественный проект 2026 года.
01.07.2026«Солнечный квадрат»
Групповая выставка учеников и педагогов мастерской-школы живописи Сергея Радюка «Солнечный квадрат».
Совместно с проектом Виктора Маленкова «Вера. Надежда. Любовь» и инклюзивной творческой школой «Танцующий дом».
30.06.2026«Образ современника»
С 4 по 31 июля 2026 года в ЦИ «Флигель» (Старосадский пер., д. 5/8 стр. 3в) пройдет выставка «Образ современника».
25.06.2026«Странствия»
18 июня 2026 – 12 июля 2026 Выставка «Странствия» в галерее «Беляево». Выставка объединяет произведения современных художников, исследующих тему странствий в широком смысле — от физического перемещения до духовных исканий.
25.06.2026«Практика общего жеста»
Людмила Кирилловна Васильева-Линецкая и Наталья Владимировна Ермолова (in memoriam)
Двадцать лет тонкой провокации, неожиданных смыслов и безупречной эстетики. Финальное элегантное откровение.
МОСКВА, Старосадский,5 [июнь, июль 2026]
24.06.2026"Я САМ ПО СЕБЕ"
1 июля в Творческой мастерской
"Цвет и Звук" (по адресу : Старосадский пер., 5, стр.6)
состоится открытие выставки художника-авангардиста Василия Шевченко (1926-1997)
"Я САМ ПО СЕБЕ"
23.06.2026«Храмы, портреты, пейзажи»
Московский Союз Художников представляет персональную выставку Геннадия Матвеевича Павлова - русского художника живописца, монументалиста.
18.06.2026«Наследие и сохранение»
29 июня 2026 года в 16.00 в зале Московского союза художников по адресу: г. Москва, Старосадский пер., 5/8с5, открывается выставка художника-монументалиста Валькова Юрия Ивановича «Наследие и сохранение».
18.06.2026«СВЯЗУЮЩАЯ НИТЬ»
С 23 июня по 03 июля 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка «СВЯЗУЮЩАЯ НИТЬ» АЛЕКСЕЯ ДЬЯЧКОВА.
15.06.2026«Комнаты дней»
22 июня 2026 года Галерея живописного искусства на 1-й Тверской-Ямской, 20 откроет выставку живописного и графического наследия Жанны Исаевой (Оглы) (1938–2013).
10.06.2026«Внутри мироздания»
Дом-музей Николая Седнина представляет персональную выставку произведений академика Российской академии художеств, заслуженного художника России, члена Московского союза художников Михаила Михайловича Верхоланцева.
10.06.2026«СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ»
С 24 июня по 04 июля 2026 года для всех посетителей в выставочных залах Московского Дома художника (ул. Кузнецкий Мост, д.11) в преддверии Дня семьи, любви и верности, пройдет выставка секции Живописи МСХ «СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ».
20.05.2026Андрей Горский. К 100-летию художника
Расширенная экспозиции в залах Государственной Третьяковской галереи, приуроченная к 100-летию Андрея Петровича Горского (1926–2015) - народного художника РФ, академика РАХ, представлена в зале № 29 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский Вал, 10) с 19 мая по 19 июля 2026 года.
|
