Филатова Елена Леонидовна
 Родилась в 1953 г. в г. Москве. В 1978 г. окончила Московский госуд. худож. институт им. В.И. Сурикова по классу станковая живопись. Член МСХ с1985 г. Участник многих московских, российских и др. выставок. Работает в жанре композиции, портрета, натюрморта. Работы хранятся в различных частных коллекциях в России и за рубежом, в собраниях Министерства культуры.
Вы, кто любите природу-
Сумрак леса, шепот листьев.
В блеске солнечном долины,
Бурный ливень и метели,
И стремительные реки
В неприступных дебрях бора,
И в рогах раскаты грома,
Что как хлопанье орлиных
Тяжких крыльев раздаются,-
Вам принес я эти саги
Эту песнь о Гайавате!
Эти строки Генри Лонгфелло «Песни о Гайавате» мгновенно возникли у меня в памяти, когда я увидела работы Елены Филатовай. Ее пейзажи - откровения о природе будь то работа «Золотая река», где отражающийся в воде закат солнца уподобляет ее потоку расплавленного золота. Или картина « Коломенское. Осенний букет», передающая зрителю импульсы радости человека, выехавшего на природу погожим осенним днем; или работы «Теплый октябрь», «Светает», глядя на которые, кожей чувствуешь и свежесть воздуха, и его температуру. Казалось бы жизнь природы нетронутой цивилизацией для такого художника – альтернатива жизни в городе с безусловным предпочтением первому. Однако, в творчестве Елены особое место занимает и городской пейзаж. И особенно в этих работах, а так же в сценах из городской жизни зоркость художника воистину оказывается на уровне американских индейцев – этих детей природы. И более того, ведь индейцы с детства окружены природой, а Елена - житель мегаполиса. Кто же заложил в ней эту любовь и внимательность к среде обитания большого города? Как возникают ее картины, они сочиненные или наблюденные? Отвечая на эти вопросы, художник рассказала, что композиции работы обязательно предшествует импульс, полученный от ее житейских впечатлений. Но она их должна обязательно запечатлеть для памяти. Для этого ей достаточно рисунка-почеркушки, но непременно от импульса до разработки композиции должен быть минимальный срок: писать она может то, что ее волнует. Елена очень любит процесс разработки композиции, где есть и сочинение, и дорисовка ситуации. Видимо поэтому у нее нет абстрактных картин– это не ее. Хотя она с большим уважением относится к их авторам. Работе над композицией часто предшествует проверки качества сюжета будущей картины. Содержание работы она должна обязательно кому-то рассказать. Если слушатель, как выразилась сама Елена, рассказанную чепуху слушает с открытым ртом, и при этом удивленно восклицает – «Да неужели и в самом деле так было?» - композиция реализуется в картину. Вот, например, история о том, как в один из сухих осенних дней она увидела стоявшее на веранде ведро с водой, и все оно было облеплено воробьями – им очень хотелось пить. И все удивлено переспрашивали: « Неужели их было так много?!» Никто из слушателей в жизни не видел ничего подобного. А вот сцена, промелькнувшая в окне поезда, превратилась в одну из самых значимых для нее работ. За окном электрички стоял тихий летний вечер, проезжали русскую деревню. По небу плыли облака, в облике пейзажа было разлито что-то исконно русское, и слова то было трудно подобрать. Старушка наломала веток деревьев для своих коз, и потом они все вместе пошли в деревню домой. Елену поразила эта сцена. В ней было выражено абсолютное единение человека –хозяина и его меньших братьев. Увиденное вылилось в работу, которая стала для нее своеобразным символом Родины.
Художник отслеживает те места мегаполиса, где можно увидеть мир живой природы, его проявления на толще асфальта, в нескончаемых потоках транспорта, среди многоэтажных башен домов. В столичной суете она отыскивает места, где есть пауза. Она любит Москву, в которой есть место меньшому брату, где он существует на равных как ее «гражданин». Этот мир в работах художника лишен сентиментальности. И он не только достоин внимания к себе. Человек иногда бывает самым жестоким образом наказан за невнимательность к нему. Работы Филатовой мне невольно заставили вспомнить статью о цунами 2005 года в Юго-Восточной. Там говорилась, что один из жестоких его уроков была невнимательность человека к миру животных. Оказалось, что среди бесчисленных людских жертв совершенно не было животных. Все они от малого до великого совершили заблаговременный «исход». А после того как уровень воды пришел в норму не только котята, даже коровы возвращались на те места, где прежде был их кров. Но при опросе людей, чудом выживших в этой катастрофе, не было ни одного человека, который бы обратил на это внимание и тем самым был бы предупрежден об опасности.
Елена много мне рассказывала об отце, ныне покойном художнике Леониде Филатове. Это он научил ее любить окружающий мир, на который большинство глядит невидящими очами. Он объяснял маленькой Лене, как хорош мышонок, обращал ее внимание на его серебристо-серую шкурку, трогательный тонкий, как ниточка хвостик и чудные глазки-бусинки. Я увидела фотографию на стеллаже, где 6-ти летняя Лена доверчиво прислонилась к отцу, а он обнял ее одной рукой – и сколько в этом жесте выражено покровительства и отцовской любви! У меня самой есть подобная фотография, где я с отцом примерно в таком же возрасте. И выражение лиц, и жесты рук наших отцов поразительно похожи. А ведь мой отец жил в другой республике, имел иную профессию. Но это были люди одного святого поколения. Они пережили войну и особенно ценили детство. Их отцовская любовь к детям неизбежно распространялась и на окружающий мир.
Сегодня среда обитания больших городов в лучшем случае равнодушна, а нередко и агрессивна к человеку. Но и человек, защищаясь от нее, чаще всего тоже покрывается броней равнодушия к окружающему. И особенно сильно от этого страдают дети. Творчество Елены Филатовой разрушает этот замкнутый порочный круг. Мир работ Елены Филатовой то тихий и гармоничный, то с интригой увиденных художником ситуаций, мимо которых другие проходят, ничего не замечая, как будто призван врачевать душу зрителя. Елена столь увлечена творчеством, что устроение своей персональной выставки, которая требует большой затраты сил, постоянно отодвигает на неопределенное будущее. И очень жаль. Если бы ее картины, увиденные на выставке, кто-нибудь из зрителей захотел видеть в своем доме, то он привнес бы тем самым заряд энергии ее счастливого детства, заставляющий постоянно всматриваться, любоваться, и удивляться проявлениям жизни в окружающем мире.
Искусствовед Елена Лисенкова.
|
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
25.06.2026«Странствия»
18 июня 2026 – 12 июля 2026 Выставка «Странствия» в галерее «Беляево». Выставка объединяет произведения современных художников, исследующих тему странствий в широком смысле — от физического перемещения до духовных исканий.
25.06.2026«Практика общего жеста»
Людмила Кирилловна Васильева-Линецкая и Наталья Владимировна Ермолова (in memoriam)
Двадцать лет тонкой провокации, неожиданных смыслов и безупречной эстетики. Финальное элегантное откровение.
МОСКВА, Старосадский,5 [июнь, июль 2026]
24.06.2026"Я САМ ПО СЕБЕ"
1 июля в Творческой мастерской
"Цвет и Звук" (по адресу : Старосадский пер., 5, стр.6)
состоится открытие выставки художника-авангардиста Василия Шевченко (1926-1997)
"Я САМ ПО СЕБЕ"
23.06.2026«Храмы, портреты, пейзажи»
Московский Союз Художников представляет персональную выставку Геннадия Матвеевича Павлова - русского художника живописца, монументалиста.
18.06.2026«Наследие и сохранение»
29 июня 2026 года в 16.00 в зале Московского союза художников по адресу: г. Москва, Старосадский пер., 5/8с5, открывается выставка художника-монументалиста Валькова Юрия Ивановича «Наследие и сохранение».
18.06.2026«СВЯЗУЮЩАЯ НИТЬ»
С 23 июня по 03 июля 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка «СВЯЗУЮЩАЯ НИТЬ» АЛЕКСЕЯ ДЬЯЧКОВА.
16.06.2026"Небесное и земное"
Выставка работ священника и художника преосвященного Александра Егорова "Небесное и земное" в залах библиотеки Российской Академии Художеств отражает его творческий поиск как художественными средствами выразить незримую связь двух миров, мира видимого земного в его материальной осязаемости и мира незримого, горнего наполненного жизнью ангелов и святых.
15.06.2026«Комнаты дней»
22 июня 2026 года Галерея живописного искусства на 1-й Тверской-Ямской, 20 откроет выставку живописного и графического наследия Жанны Исаевой (Оглы) (1938–2013).
10.06.2026«Внутри мироздания»
Дом-музей Николая Седнина представляет персональную выставку произведений академика Российской академии художеств, заслуженного художника России, члена Московского союза художников Михаила Михайловича Верхоланцева.
10.06.2026«СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ»
С 24 июня по 04 июля 2026 года для всех посетителей в выставочных залах Московского Дома художника (ул. Кузнецкий Мост, д.11) в преддверии Дня семьи, любви и верности, пройдет выставка секции Живописи МСХ «СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ».
08.06.2026«Легкое дыхание»
Выставка «Легкое дыхание» в выставочном зале МСХ Старосадский 5, с 21-26 июня.
Открытие 22 июня в 17:00.
20.05.2026Андрей Горский. К 100-летию художника
Расширенная экспозиции в залах Государственной Третьяковской галереи, приуроченная к 100-летию Андрея Петровича Горского (1926–2015) - народного художника РФ, академика РАХ, представлена в зале № 29 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский Вал, 10) с 19 мая по 19 июля 2026 года.
|
