Скворцов Алексей Иванович (Aleksey Skvortsov)
 Алексей Иванович родился 21 сентября 1916 г. в деревне Каровайково Сергиево-Посадского района Московской области в многодетной крестьянской семье. Его детские годы пришлись на голодные годы, и потому уже в 11 лет он должен был помогать семье. Его определили Загорскую художественно-промышленну школу ФЗУ им.Ст.Халтурина по росписи дерева. Вначале его поставили к токарному станку, на котором вытачивались деревянные формы для игрушек, посуды. Но подросток Леша был столь маленького роста, что едва доставал до ручки токарного станка. И потому его посадили вместе с женщинами расписывать деревянные формы. И это во многом предопределило его судьбу. Занимаясь росписью, он почувствовал свое призвание. Народная традиция стало той благодатной основой, на которую легко его дальнейшее художественное образование. Окончив в 1933 г. ФЗУ он в том же году поступил в Московское художественно-промышленное училище им. М.И. Калинина. В 1937 году он его окончил, а с 1939 года начал участвовать в выставках. Вскоре его забирают для службы в Красной Армии. Служба совпадает с началом Финской войны, на которую он попал. Он служил в Гатчине в школе дешифровальщиков. Но мысль продолжить художественное образование его не покидала, и красноармеец Алексей поступает на подготовительные курсы в Академию художеств в Ленинграде. И вновь война помешала учебе – началась Великая Отечественная.
В годы войны Алексей Иванович был старшим дешифровальщиком штаба ВВС Ленинградского фронта. Он был награжден орденом Великой Отечественной войны II степени, медалями «За оборону Ленинграда», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945г.» «Двадцать лет Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945гг». Его история, когда он, солдат Алеша Скворцов в военные годы был награжден отпуском в родную деревню, но по дороге, выполняя поручения однополчан, он так и не добрался до родного дома в отведенный срок, услышал кинорежиссер Григорий Чухрай. Она была переработана в сценарий, который дополнился подробностями, которых не было в реальной истории, но Григорий Чухрай однако сохранил имя и фамилию прототипа героя фильма «Баллада о солдате».
После окончания войны фронтовик Алексей Скворцов поступил в Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И Е.Репина.(Бывшая Академия Художеств), учился у Б.Иогансона, А.Зайцева, С.Николаева, М.Бирштейна.
В 1951 году он окончил институт, и в этом же году был принят МОСХ СССР.
Алексей Иванович прожил долгую жизнь в искусстве. Не смотря на все испытания, выпавшие на долю его поколения, отличительным качеством его характера было поразительное жизнелюбие. Его творческая биография была счастливой. Молодость художника пришлась на годы жесткого диктата официальной политики в области искусства. От художника требовали отображения преображенного социальными достижениями общества, не смотря на то, что реальная жизнь была совсем иной. Однако, его способность человека прошедшего горнило войны воспринимать жизнь как подарок судьбы, была так органична, что официальный диктат в плане его личного творчества оказал на него минимальное давление. Он искренне работал над программными работами «Портрет солдата-защитника Ленинграда»1942. По-другому быть и не могло, он сам был в числе таких же сегодня уже легендарных защитников. Фронтовому братству он оставался верен всю жизнь. Он был членом творческого клуба художников-участников Великой Отечественной войны. У него так же осталось много друзей еще со времен учебы в Московском училище. Особо дороги были ему студенческие годы в Ленинграде. Его однокурсниками были будущие Академики, Народные художники Е.Е.Моисенко, Н.Н.Золотарев. В конце 1940-вых он переезжает в Москву, и здесь завершает художественное образование. Картина «Вручение партийного билета» 1951 г., была его дипломной работой. «Лето 1945 года» 1952. была так же одной из его программных работ. Он работал во всех жанрах: портрет, пейзаж, натюрморт, жанровая сцена – все широко представлено в его наследии. Но с годами социальный аспект в работах растворялся в задаче построения живописного цветового пространства. Цвет являлся для него основой живописи, через который он передавал и великую тайну природы и неменьшую тайну искусства. Большеформатные тематические картины практически исчезают из его творчества. Основная масса его работ - этюды, написанные в поездках. Но живопись, к которой более всего лежала душа художника, не могла прокормить его и семью. Алексей Иванович много работает в учреждениях культуры. После окончании института он работал заместителем и начальником управления ИЗО Комитета по Делам Искусств при Совете Министров РСФСР, а так же в ИЗОГИЗе. В 1950-тые годы он был заведующим отделом по восстановлению художественных промыслов Гжели в НИИХП. В 1960-тые он был главном художником Центрального Универмага «Детский мир». Личное творчество, которое могло быть только от души, у Алексея Ивановича органично сочеталось с талантом педагога. Преподаванию живописи он посвятил около 50 лет. Его учениками были люди разных возрастов и профессий. Среди них были не только те, кто хотели сделать живопись своей профессией, но также люди других специальностей, для которых занятия живописью были просто потребностью выразить свое отношение к миру.
С конца 1950-го года Алексей Иванович работал Деканом художественно-технологического факультета МТИ, а затем заведовал кафедрой живописи и рисунка. С октября 1984 и до последних дней своей жизни в 2004 в возрасте 85 лет он вел занятия в студии Дома ученых. Основная часть его художественного наследия выполнена на картонах. Это было не только связано с тем, что в многочисленных поездках на картоне легче работать, а так же и потому, что на хост не хватало денег. Так было у многих художников. Основную часть заработанных средств поглощала Муза дальних странствий. И как широка география мест, представленных на его полотнах. Все отпуска проводились в творческих поездках по Волге, Калининской и Московской областям, на Урале, на Северном Кавказе, по Крыму. И всюду он находил то единственное свойственное пейзажу данного места своеобразие и неповторимое состояние. Оглядывая единым взглядом работы на его персональной выставке, невольно вспоминалась фраза из песни «Широка страна моя родная». Его глазу живописца все было одинаково дорого и золото пляжей на юге у синего моря, и заснеженные сугробами избы русской деревни.
Сотни учеников Алексея Ивановича с благодарностью вспоминают его занятия. Но человек в обществе и дома бывает очень разным. Наши домашние, живущие с нами под одной крышей - самые строгие судья. Близкое общение с творческими людьми имеет свои особые испытания. Еще Маяковским говорил «О любовной лодке, разбившейся о быт». И потому благодарность судьбе его жены – художника Валентины Михайловны Эльманович и дочери художника Натальи за то, что она даровала им возможность прожить долгие годы с этим замечательным человеком дорогого стоит. А как же давался быт? Ну, конечно, нелегко. Но в самые трудные минуты всегда выручал искрящийся юмор Алексея Ивановича. Его дочь вспоминает, как однажды, когда в коммунальной квартире пришла очередь дежурства Алексея Ивановича, одна из соседок очень низко оценила его способность мыть пол на кухне. На что художник сразу же отпарировал, что у него другой талант. На вопрос: «Это какой же?», не мигнув глазом, он ответил: «Написать Вас обнаженной».
Работы художника наполнены тем живительным импульсом радости, которую испытывал художник от соприкосновения с натурой. Однажды мне довелось увидеть его этюды после напряженного дня в состоянии, о котором говорится, хватило бы сил дойти до кровати. Беглого взгляда на них было достаточно, чтобы восстановились силы для работы еще на четыре часа.
Жизнь и творчество Алексея Ивановича Скворцова были неотделимы от истории нашей страны, поколения выдержавшего тяготы Великой Отечественной войны. Одержанная победа для них, кем бы они не были, - навсегда оставалась главным делом их жизни. Уже не за горами время, когда уйдет из жизни ее последний участник. Но, к счастью, голос художника останется для нас звучать особыми гаммами цвета его работ. О живописи говорят, что она не рисуется, а пишется. Это очень точно по отношению к картонам А.И.Скворцова, ибо в них языком живописи написана легендарная страница истории нашей страны.
Работы художника находятся в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Ульяновска. Кинешмы, в частных коллекциях в России и за рубежом.
Е. Лисенкова
Сcылка на личную страницу
|
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
25.08.2026«Мгновения в живописи»
С 21 сентября по 3 октября 2026 года в Выставочном зале Товарищества живописцев Московского Союза художников (1я Тверская-Ямская, 20) будет представлена персональная выставка яркого представителя московской школы живописи Бориса Танделова, приуроченная к 35-летию творческой деятельности художника.
25.08.2026«Москва 2026»
В 2026 году столица отметит 879 день рождения. Ежегодно Московский союз художников в преддверии Дня города проводит выставку, посвященную Москве, открывая новые имена, новые страницы в живописной истории столицы!
25.08.2026«АЗБУКА СКУЛЬПТУРЫ»
С 28 августа по 13 сентября 2026 года приглашаем Вас на открытие масштабной выставки секции скульпторов Московского союза художников и Объединения московских скульпторов «АЗБУКА СКУЛЬПТУРЫ» в Московский дом художника по адресу: г. Москва, ул. Кузнецкий мост д.11
24.08.2026«Прогулки по усадьбам»
8 августа в большом зале Восточного флигеля усадьбы Вяземы открылась выставка работ художницы Натальи Давыдовой «Прогулки по усадьбам».
Выставка будет работать до 26 октября.
24.08.2026«С КИСТЬЮ ВОКРУГ СВЕТА»
Товарищество живописцев Московского союза художников, Подольская городская организация ВТТО «Союз художников России», Российский государственный университет им. А.Н.Косыгина, Подольский выставочный зал СП МУК «Подолье
представляют выставку АЛЕКСЕЯ ШЕБОЛДАЕВА «С КИСТЬЮ ВОКРУГ СВЕТА»
29.08.2026 - 20.09.20256г.
24.08.2026«Живопись и графика в творчестве преподавателей МАРХИ»
С 31 августа по 05 сентября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Групповая выставка «Живопись и графика в творчестве преподавателей МАРХИ».
19.08.2026«ТАИНСТВЕННЫЙ ОГОНЬ ТВОРЧЕСТВА»
С 24 августа по 5 сентября 2026 года в Выставочном зале Товарищества живописцев Московского Союза художников (1-я Тверская-Ямская, 20) будет представлена персональная выставка живописи Ливия Щипачева (1926-2001) к 100-летию художника.
19.08.2026«День за днем»
«День за днем» в ЦИ «Флигель»
Выставка художников творческого объединения «Пространство», посвященная памяти Ивана Леонидовича Лубенникова.
19.08.2026 – 31.08.2026
17.08.2026«Православная Русь – к Дню народного единства: Христианская традиция. Наши дни»
Приглашаем членов Московского Союза Художников принять участие в церковно-общественной выставке-форуме «Православная Русь – к Дню народного единства: Христианская традиция. Наши дни» в ЦВЗ «Манеж» (г. Москва, Моховая ул., 18).
16.08.2026
Керамика, текстиль
23 августа – 4 сентября 2026
Москва, Старосадский переулок дом 5. Выставочный зал Московского Союза Художников
13.07.2026«Камни говорят...»
С 7 по 12 сентября 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Персональная выставка «Камни говорят...» Александра Верстова (Живопись, графика)
25.06.2026«Практика общего жеста»
Людмила Кирилловна Васильева-Линецкая и Наталья Владимировна Ермолова (in memoriam)
Двадцать лет тонкой провокации, неожиданных смыслов и безупречной эстетики. Финальное элегантное откровение.
МОСКВА, Старосадский,5 [июнь, июль 2026]
|
