СТАТЬИ
Борис Петрович Чернышев. Статья Л.И. Острецовой. 1965 г.
Более четырех десятилетий работает в искусстве художник-монументалист Борис Петрович Чернышев. Образный мир его произведений входит составной частью в жизнь современных архитектурных ансамблей и комплексов, наполняя их строгие формы поэзией и музыкой.1
Родился Борис Петрович в семье служащего в 1906 году. Склонность к изобразительному искусству, проявившаяся еще в детские годы, приводит его в 1927 году во ВХУТЕИН.
Это время становления советского монументального искусства. Перед художниками открыта возможность непосредственного разговора языком своих произведений с самыми широкими кругами зрителей. Произведения искусства занимают фасады домов, площади и улицы городов. Эта возможность привлекает Чернышева. И именно поэтому первыми работами художника по окончании института становятся произведения монументальной живописи, которые он создает на Государственном Люберецком заводе сельскохозяйственного машиностроения: сграффито на фасаде механического цеха, прославляющее торжество освобожденного труда, и фреска «Демонстрация на Красной площади».
Индивидуальность автора сказалась уже в первых работах. Раскрывая темы большого общественного звучания, Б.П. Чернышев стремится избежать ложной патетики и помпезности, он идет по пути создания образов, полных лиризма, внутреннего спокойствия и задушевности.
С 1935 по 1941 год Борис Петрович Чернышев выполняет росписи шлюзовых будок канала «Москва-Волга», интерьера административного корпуса ВСХВ, панно «Положение женщины в Советском Союзе» для Гострудпрофилактория, роспись фасада жилого дома по Оружейному переулку на тему «Дети». Автор создает эти работы с учетом архитектурной среды. Поиски современного стиля монументальной живописи, соответствующего новой архитектуре, начало которым было положено этими работами, характеризуют все творчество художника в дальнейшем.
В годы Великой Отечественной войны Б.П. Чернышев находится в действующей армии.
В 1946 году художник вновь обращается к проблемам синтеза архитектуры, монументальной живописи и скульптуры. В течение ряда лет он принимает участие в качестве макетчика в проектировании высотного дома на Смоленской площади (архитекторы В.Г. Гельфрейх и М.А. Минкус), Дворца культуры и науки в Варшаве (архитекторы А.А. Великанов, И.Е. Рожин, Л.В. Руднев, А.Ф. Хряков). Работы непосредственно над проектом развили глубокое понимание архитектуры, умение чувствовать природу форм, объемов, гармонии.
К шестому Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Москве художником были созданы два мозаичных панно: «Юноша с Огненной земли» и «Девушка с Маркизских островов» из серии «Гости фестиваля в Москве» на здании Зеленого театра в ЦПКиО им. Горького (арх. Ю.Н. Шевердяев). В исполнении принимала участие группа студентов Архитектурного института. В силу широты трактовки автором идейного замысла, панно явились единственными произведением монументального искусства, сохранившимися до настоящего времени с того памятного события.
Секрет многих творческих удач Б.П. Чернышева объясняется его любовью к самому материалу. Для каждой мысли, каждой темы он умеет найти соответствующую технику. Нередко сам материал вносит коррективы в характер образного воплощения замысла художника, что особенно ярко выражено в его мозаиках из естественного камня.
Идея создания мозаичных работ из натурального камня крупного модуля зародилась у Бориса Петровича в процессе исполнения мозаичного панно «М.И. Кутузов» для Московского метрополитена по эскизам П.Д. Корина. В дальнейших самостоятельных работах художник уделял ей все больше и больше внимания. Почти во всех произведениях Б.П. Чернышева последних лет встречается применение мозаики из натурального камня с цементом. Техника кладки резко отличается от классических мозаик: римской, равеннской и флорентийской, где материал строго подчиняется заранее созданному рисунку. Чернышев кладет камни свободно, с большими интервалами. Он умеет найти место каждому камню, заставляя звучать его фактуру и цвет. В произведениях художника материал как бы сам непроизвольно строит форму. Желая еще больше усилить этот момент, автор нередко энергично подчеркивает силует глубоким рельефом.
К мозаикам, выполненным из естественного камня с применением рельефа, следует отнести композицию «Москва» на фасаде дома № 43 по Ленинградскому проспекту в Москве (арх. А.Д.Меерсон и Е.В.Подольская), мозаику на пилястрах Дома пионеров на Миусской площади (арх.К.О.Шехаян), которая была осуществлена бригадой художников в составе В.А. Гридина, А.Ф. Корноуховой, А.Д. Лукашевкер, Б.П. Чернышева и Т.А. Шиловской. В технике мозаики с применением естественной местной гальки выполнена роспись холла пансионата Президиума Верховного Совета СССР в Крыму, турбазы ЦДСА в Кудепсте. Оба объекта созданы Б.П. Чернышевым совместно с художницей Т.А. Шиловской. Их творческое содружество началось с работы над панно «Искусство», которое находится в настоящее время во дворе жилого дома художников по улице Усиевича в Москве2. На фасаде того же дома3 установлен фрагмент мозаики «Тамара», созданный Б.П. Чернышевым в процессе работы над панно к проекту памятника М.Ю. Лермонтову.
Художник последовательно продолжает поиски современного стиля монументальной живописи. Сохраняя лирическую настроенность и музыкальность ранних композиций, автор отказывается от излишней детализации. Художественный язык его произведений становится лаконичным, образы – обобщенными, художник стремится проникнуть в сущность явлений. Все это отвечает тем требованиям, которые современная архитектура предъявляет монументальной живописи. Вот почему произведения Б.П. Чернышева так гармонично существуют в архитектуре.
Наиболее значительными работами художника в монументальной живописи являются мозаики для пансионата на Клязьминском водохранилище: «Мужество», «Грация» и «Юная», нашедшие место в экстерьере; «Весна», «Индия», «Дубовый листок» и «Композиция»,/а также - «Девушка с золотыми волосами» - М.Ч./, установленные в холлах отдельных корпусов и в зимнем саду (архитекторы В.М. Гинзбург, Л.В. Карлик и А.Д. Меерсон).
В этих работах нашли наиболее полное выражение отличительные черты творческого метода художника: философский подход к раскрытию темы, прекрасное владение техникой и учёт окружающей среды. При создании произведений для /пансионата./ Клязьминского водохранилища, как и во всем творчестве, Борис Петрович Чернышев обращается к традициям древнерусской монументальной живописи.
В настоящее время художник работает над большими эпическими композициями «Россия», «Земля и люди». Темы близки ему глубокой философской направленностью и гуманизмом. В работах последних лет автор вновь обращается к технике фрески, которую он теперь сочетает с мозаикой и рельефом.
Произведения Бориса Петровича Чернышева в области монументальной живописи не могут дать полного представления о художнике. Музыкальность и поэтическая настроенность, звучащая в больших композициях, не менее ярко проявляются и в станковых работах, носящих более камерный характер. Б.П. Чернышева привлекают скульптура, живопись и графика. Излюбленный материал художника в скульптуре – глина, в рисунках – карандаш и уголь, в этюдах – акварель и темпера. Живописные произведения написаны широко, в свободной манере, акварели мягки и прозрачны. Многочисленные пейзажи, портреты и натюрморты, созданные Б.П. Чернышевым, говорят о нем как о тонком колористе.
Канд-т иск. Л.И. Острецова.
Борис Петрович Чернышев (1906.6 авг.-1969.25 янв.)
1906. Родился в деревне Городищи Осеевской вол. Богородского уезда
Московской губ. Теперь это пос. Свердловский Щёлковского р-на Московской области. Был
шестым из семи детей в семье служащего Петра П.Чернышёва.
1914-1918. Начальная школа в д. Анискино.
1918. Семья переехала в Пензенский уезд Саратовской губернии.
1925. Окончил среднюю школу в г. Кузнецке Пензенского уезда. Работал сельскохозяйственным рабочим, учителем, культпросветорганизатором, завед. избой-читальней, директором начальной школы.
1927-1930. Учился во ВХУТЕИНЕ, на текстильном, затем живописном факультете у Н.Удальцовой, Л. Бруни, В. Фаворского, П.Кузнецова, И.Истомина.
В 1930-м переведён в Академию художеств в Ленинграде и в 1931-м окончил её как живописец-монументалист, диплом писал под рук. К.Петрова-Водкина и Ф. Киплика.
1931-1935. Художник, в разных организациях Москвы. Фрески и оформительская работа.
1935-1936. Художник Трудпрофилактория на 2-й Мещанской. Роспись, фрески и сграффито. Ездил в Ферапонтово.
1936-1947. Художник в Мастерской монументальной живописи при Академии архитектуры СССР. Росписи на различных объектах Москвы, на ВСХВ. Занимался монументальной и станковой живописью (писал маслом и акв.), скульптурой, рисовал.
1941, 5 авг. – 1946, 17 марта – рядовой Советской Армии. Участвовал в боях под Тулой (осень1941г.), в частях Ш Белорусского фронта под Кенигсбергом (Зеерапен, Гумбиннен, Инстербург, Пиллау весной 1945г.) и в войне с Японией в 1945-1946г. В составе армии прошёл пешком от Улан-Удэ через Монголию, Гоби и Чахар, Хинган в Порт-Артур. Много рисовал и писал темперой и акв. по бумаге. В запасных частях (1942-43г. в Поволжье, Алабино) начал писать по газете, делал фрески, сграффито, оформления казарм и др. Писал темперой и рисовал, занимался скульптурой в глине.
За участие в военных действиях награждён Орденом СЛАВЫ Ш степени, медалями «ЗА ОТВАГУ», «ЗА БОЕВЫЕ ЗАСЛУГИ», «ЗА ВЗЯТИЕ КЕНТГСБЕРГА» и другими
1946-47г. Художник в М.Т.Х.
1948-1952 .Архитектор-скульптор в Моспроекте, в группах В. Гельфрейха (Высотный дом на Смоленской пл.) и Л. Руднева (ДКН в Варшаве)
1952-1966. Художник в КДОИ.В 1958 вступил в МОСХ.С 1966 пенсионер.
Преподавал: 1937-1941г. – в МАРХИ, в 1948г. в худ-ремесл. училище №64 и в 1958-1961г.- в Суриковском институте технику монументальной живописи.
С конца 1940-х занимался мозаикой, писал фрески, сграффито, занимался скульптурой в глине, писал темперой и акв. по бумаге, рисовал, в конце 1950х занимался линогравюрой и энкаустикой.
Персональные выставки: 1967 (при жизни), 1990, 1999-2006 -13 персональных выставок в
центральной России. 2007. Персон. выставка в ГТГ. Произведения находятся в более чем 30 музеях России и множестве частных коллекций в России и за рубежом.
Похоронен на родине, в пос. Свердловский Щёлковского р-на Моск. обл. Был женат
на художнице Наталии Петровне Ефименко (1908-1989), имел троих детей.
|
 АНОНС МСХ
14.12.2017
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2018 год (В течение года в план могут вноситься изменения)
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
Список документов, необходимых для вступления в Союз художников.
Подробнее...
21.05.2016
О размере членских взносов с 2016г.
НОВОСТИ МСХ
19.04.2018Вниманию художников!
Приглашаем художников, совершить путешествие по храмам Москвы в рамках цикла экскурсий «Возвращение на Родину. Православный храм как основа русской жизни».
Экскурсия в храм «Большое Вознесение» планируются 24 апреля 2018 года в 14.00. Встреча состоится в самом храме.
(Москва, ул. Большая Никитская, д. 36)
12.04.2018«Декоративное искусство Москвы. 2018.»
В Московском Доме художника (Кузнецкий мост д.11) открывается выставка «Декоративное искусство Москвы.2018» Ассоциации художников декоративного искусства МСХ.
11.04.2018Екатерина Лебедева «Простые картинки»
С 16 по 28 апреля 2018 года в выставочном зале на 1-й Тверской-Ямской, 20 будет представлена персональная выставка московского живописца Екатерины Игоревны Лебедевой. В экспозицию выставки войдут работы разных жанров последних лет.
11.04.2018«Красный костюм. Искусство Марии Федоровой»
В Государственном музее-заповеднике «Ростовский Кремль» впервые проходит выставка «Красный костюм. Искусство Марии Федоровой», на которой экспонируются графические, живописные серии работ и театрально-декорационное искусство заслуженного художника РФ, академика РАХ Марии Федоровой — всего около 40 работ, созданных в 1970–2010-е годы. Идеей выставки стал показ в историческом пространстве Красной палаты Ростовского Кремля произведений художника, основанных на творческом переосмыслении народного и древнерусского искусства и артефактов из музейного собрания (Серии «Птицы Сирин», «Сказочные звери», «Города»).
04.04.2018«Московские художники — региональным музеям»
В залах Галереи живописного искусства Товарищества живописцев МСХ (1-ая Тверская-Ямская, д. 20) в апреле с.г. будет показан выставочный проект «Московские художники — региональным музеям». Среди участников этого проекта много известных имен, к которым уже не одно десятилетие приковано внимание как зрительской аудитории, так и профессиональных искусствоведов и критиков.
02.04.2018«Вавилон contextus» московской художницы Мэри Миллер
С 04 по 10 апреля в выставочном зале (галерея «Промграфика») будет представлена персональная выставка «Вавилон contextus» молодой московской художницы Мэри Миллер.
17.03.2018«Пространство внутри цвета» Евгении Тавьевой
Московский союз художников приглашает на выставку Евгении Тавьевой «Пространство внутри цвета», которая будет проходить в выставочном зале МСХ на Кузнецком мосту.20 с 27 по 30 марта 2018 года.
17.03.2018«Связь времён» выставка художников объединения "Московский эстамп".
Основная идея выставки состоит в том, чтобы показать преемственность и развитие творческих традиций художников Московского эстампа.
В выставке участвуют более 50 художников. В экспозиции будут представлены работы художников разных поколений, а также работы из фонда объединения.
Среди участников выставки: И. Нивинский, Е. Мациевский, В. Косынкин, Н. Девишева, М. Коновалов, В. Щербинин, О. Богомолова, С. Гонков, П. Ильин, Г. Бабич, Ф. Маяков...
01.03.2018«Живописная Россия»
Выставка «Живописная Россия» творческой группы 4D в Центральном Доме Художника. Welcome :)
27 ФЕВРАЛЯ — 15 МАРТА
Открытие 2 марта (пятница) в 17 ч.
28.02.2018Выставка Георгия Дмитриева к 60-ти летию.
Авторская выставка Георгия Дмитриева будет проходить с 1-го по 11-е Апреля в выставочных залах Московского Союза Художников, по адресу: ул.Кузнецкий Мост, дом 20.
Представлены работы последних лет: морские и горные пейзажи, натюрморты, портреты, серия работ из цикла "Мистический реализм" - значительная часть работ никогда не демонстрировалась прежде и находится в частных коллекциях. Выставка посвящена 60-летию художника. Целью ее является осознание пройденного пути и формирование новых творческих задач.
27.02.2018Группа "Крым", живопись.
С 7 по 12 марта 2018 года Московский Союз Художников (секция живописи) организует выставку 13 современных московских живописцев, объединившихся в группу "Крым".
Выставка проходит по адресу: Кузнецкий Мост, 20
с 7 по 12 марта с 12-00 до 19-00.
27.02.2018“Мировоззрение” выставка Михаила Коновалова
14 марта 2018 года на Кузнецком мосту, 20 состоится открытие персональной выставки Михаила Юрьевича Коновалова, председателя Правления объединения «Московский эстамп» Московского Союза Художников. Выставка называется “Мировоззрение” и посвящена юбилею художника.
Выставка будет работать с 14 по 17 марта 2018 года с 12-00 до 19-00 часов в Выставочном зале Московского Союза Художников на Кузнецком мосту, 20.
27.02.2018Николай Крутов "Город-сад"
С 5 по 17 марта 2018 года в выставочном зале на 1-й Тверской-Ямской, 20 будет представлена новая персональная выставка известного московского художника Николая Петровича Крутова.
Эта выставка – определённая черта, под которой Николай Крутов подводит некоторые итоги своего очередного периода динамично развивающегося творчества. Зрителю, знакомому с прежним творчеством Николая Крутова, будет интересно увидеть на этой выставке новые работы художника, а неискушенному в современном искусстве посетителю – познакомиться с творчеством одного из ярких и интересных живописцев Московского союза художников.
25.02.2018"Архитектура в живописи"
Цель выставки "Архитектура в живописи", которая пройдёт с 26 февраля по 7 марта 2018 года по адресу: 2-я Брестская улица, дом 6, – это привлечение внимания к вопросам сохранения исторических памятников архитектуры, повышение уровня культуры восприятия современного архитектурного облика России.
20.02.2018Константин Охотин. Живопись.
Московский союз художников
Товарищество живописцев
Выставочный зал на 1-й Тверской-Ямской, 20
представляют выставку:
Константин Охотин. Живопись.
19.02.2018 - 03.03.2018 г.
Вернисаж 26 февраля в 17.00.
20.02.2018«Свежий ветер»
Рады сообщить об открытии весенней выставки «Свежий ветер» женщин-художников секции «Промграфика» МСХ.
Выставка будет проходить с 01 по 11 марта в галерее «Промграфика».
Открытие 01 марта в 18:00.
13.02.2018Алексеева Елена Николаевна.
28 февраля в выставочном зале МСХ Кузнецкий Мост 20 откроется выставка работ художника Алексеевой Елены. Родилась в Москве, закончила МВХПУ (б. Строгановское) по специальности Художественное стекло и всю свою жизнь посвятила этому прекрасному материалу.
06.02.2018Виталий Вольф. Персональная выставка к 85-летию.
28 февраля 2018 года в залах МСХ "Кузнецкий мост,20" открывается персональная выставка члена МСХ с 1967 года, художника Виталия Вольфа, в связи с его 85-летием.
Выставка открыта с 28 февраля по 5 марта с 12 до 19 часов по адресу: Кузнецкий мост,20, 2-ой этаж.
27.01.2007Рамблер Топ100
|
