СТАТЬИ
Борис Петрович Чернышев. Статья Л.И. Острецовой. 1965 г.
Более четырех десятилетий работает в искусстве художник-монументалист Борис Петрович Чернышев. Образный мир его произведений входит составной частью в жизнь современных архитектурных ансамблей и комплексов, наполняя их строгие формы поэзией и музыкой.1
Родился Борис Петрович в семье служащего в 1906 году. Склонность к изобразительному искусству, проявившаяся еще в детские годы, приводит его в 1927 году во ВХУТЕИН.
Это время становления советского монументального искусства. Перед художниками открыта возможность непосредственного разговора языком своих произведений с самыми широкими кругами зрителей. Произведения искусства занимают фасады домов, площади и улицы городов. Эта возможность привлекает Чернышева. И именно поэтому первыми работами художника по окончании института становятся произведения монументальной живописи, которые он создает на Государственном Люберецком заводе сельскохозяйственного машиностроения: сграффито на фасаде механического цеха, прославляющее торжество освобожденного труда, и фреска «Демонстрация на Красной площади».
Индивидуальность автора сказалась уже в первых работах. Раскрывая темы большого общественного звучания, Б.П. Чернышев стремится избежать ложной патетики и помпезности, он идет по пути создания образов, полных лиризма, внутреннего спокойствия и задушевности.
С 1935 по 1941 год Борис Петрович Чернышев выполняет росписи шлюзовых будок канала «Москва-Волга», интерьера административного корпуса ВСХВ, панно «Положение женщины в Советском Союзе» для Гострудпрофилактория, роспись фасада жилого дома по Оружейному переулку на тему «Дети». Автор создает эти работы с учетом архитектурной среды. Поиски современного стиля монументальной живописи, соответствующего новой архитектуре, начало которым было положено этими работами, характеризуют все творчество художника в дальнейшем.
В годы Великой Отечественной войны Б.П. Чернышев находится в действующей армии.
В 1946 году художник вновь обращается к проблемам синтеза архитектуры, монументальной живописи и скульптуры. В течение ряда лет он принимает участие в качестве макетчика в проектировании высотного дома на Смоленской площади (архитекторы В.Г. Гельфрейх и М.А. Минкус), Дворца культуры и науки в Варшаве (архитекторы А.А. Великанов, И.Е. Рожин, Л.В. Руднев, А.Ф. Хряков). Работы непосредственно над проектом развили глубокое понимание архитектуры, умение чувствовать природу форм, объемов, гармонии.
К шестому Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Москве художником были созданы два мозаичных панно: «Юноша с Огненной земли» и «Девушка с Маркизских островов» из серии «Гости фестиваля в Москве» на здании Зеленого театра в ЦПКиО им. Горького (арх. Ю.Н. Шевердяев). В исполнении принимала участие группа студентов Архитектурного института. В силу широты трактовки автором идейного замысла, панно явились единственными произведением монументального искусства, сохранившимися до настоящего времени с того памятного события.
Секрет многих творческих удач Б.П. Чернышева объясняется его любовью к самому материалу. Для каждой мысли, каждой темы он умеет найти соответствующую технику. Нередко сам материал вносит коррективы в характер образного воплощения замысла художника, что особенно ярко выражено в его мозаиках из естественного камня.
Идея создания мозаичных работ из натурального камня крупного модуля зародилась у Бориса Петровича в процессе исполнения мозаичного панно «М.И. Кутузов» для Московского метрополитена по эскизам П.Д. Корина. В дальнейших самостоятельных работах художник уделял ей все больше и больше внимания. Почти во всех произведениях Б.П. Чернышева последних лет встречается применение мозаики из натурального камня с цементом. Техника кладки резко отличается от классических мозаик: римской, равеннской и флорентийской, где материал строго подчиняется заранее созданному рисунку. Чернышев кладет камни свободно, с большими интервалами. Он умеет найти место каждому камню, заставляя звучать его фактуру и цвет. В произведениях художника материал как бы сам непроизвольно строит форму. Желая еще больше усилить этот момент, автор нередко энергично подчеркивает силует глубоким рельефом.
К мозаикам, выполненным из естественного камня с применением рельефа, следует отнести композицию «Москва» на фасаде дома № 43 по Ленинградскому проспекту в Москве (арх. А.Д.Меерсон и Е.В.Подольская), мозаику на пилястрах Дома пионеров на Миусской площади (арх.К.О.Шехаян), которая была осуществлена бригадой художников в составе В.А. Гридина, А.Ф. Корноуховой, А.Д. Лукашевкер, Б.П. Чернышева и Т.А. Шиловской. В технике мозаики с применением естественной местной гальки выполнена роспись холла пансионата Президиума Верховного Совета СССР в Крыму, турбазы ЦДСА в Кудепсте. Оба объекта созданы Б.П. Чернышевым совместно с художницей Т.А. Шиловской. Их творческое содружество началось с работы над панно «Искусство», которое находится в настоящее время во дворе жилого дома художников по улице Усиевича в Москве2. На фасаде того же дома3 установлен фрагмент мозаики «Тамара», созданный Б.П. Чернышевым в процессе работы над панно к проекту памятника М.Ю. Лермонтову.
Художник последовательно продолжает поиски современного стиля монументальной живописи. Сохраняя лирическую настроенность и музыкальность ранних композиций, автор отказывается от излишней детализации. Художественный язык его произведений становится лаконичным, образы – обобщенными, художник стремится проникнуть в сущность явлений. Все это отвечает тем требованиям, которые современная архитектура предъявляет монументальной живописи. Вот почему произведения Б.П. Чернышева так гармонично существуют в архитектуре.
Наиболее значительными работами художника в монументальной живописи являются мозаики для пансионата на Клязьминском водохранилище: «Мужество», «Грация» и «Юная», нашедшие место в экстерьере; «Весна», «Индия», «Дубовый листок» и «Композиция»,/а также - «Девушка с золотыми волосами» - М.Ч./, установленные в холлах отдельных корпусов и в зимнем саду (архитекторы В.М. Гинзбург, Л.В. Карлик и А.Д. Меерсон).
В этих работах нашли наиболее полное выражение отличительные черты творческого метода художника: философский подход к раскрытию темы, прекрасное владение техникой и учёт окружающей среды. При создании произведений для /пансионата./ Клязьминского водохранилища, как и во всем творчестве, Борис Петрович Чернышев обращается к традициям древнерусской монументальной живописи.
В настоящее время художник работает над большими эпическими композициями «Россия», «Земля и люди». Темы близки ему глубокой философской направленностью и гуманизмом. В работах последних лет автор вновь обращается к технике фрески, которую он теперь сочетает с мозаикой и рельефом.
Произведения Бориса Петровича Чернышева в области монументальной живописи не могут дать полного представления о художнике. Музыкальность и поэтическая настроенность, звучащая в больших композициях, не менее ярко проявляются и в станковых работах, носящих более камерный характер. Б.П. Чернышева привлекают скульптура, живопись и графика. Излюбленный материал художника в скульптуре – глина, в рисунках – карандаш и уголь, в этюдах – акварель и темпера. Живописные произведения написаны широко, в свободной манере, акварели мягки и прозрачны. Многочисленные пейзажи, портреты и натюрморты, созданные Б.П. Чернышевым, говорят о нем как о тонком колористе.
Канд-т иск. Л.И. Острецова.
Борис Петрович Чернышев (1906.6 авг.-1969.25 янв.)
1906. Родился в деревне Городищи Осеевской вол. Богородского уезда
Московской губ. Теперь это пос. Свердловский Щёлковского р-на Московской области. Был
шестым из семи детей в семье служащего Петра П.Чернышёва.
1914-1918. Начальная школа в д. Анискино.
1918. Семья переехала в Пензенский уезд Саратовской губернии.
1925. Окончил среднюю школу в г. Кузнецке Пензенского уезда. Работал сельскохозяйственным рабочим, учителем, культпросветорганизатором, завед. избой-читальней, директором начальной школы.
1927-1930. Учился во ВХУТЕИНЕ, на текстильном, затем живописном факультете у Н.Удальцовой, Л. Бруни, В. Фаворского, П.Кузнецова, И.Истомина.
В 1930-м переведён в Академию художеств в Ленинграде и в 1931-м окончил её как живописец-монументалист, диплом писал под рук. К.Петрова-Водкина и Ф. Киплика.
1931-1935. Художник, в разных организациях Москвы. Фрески и оформительская работа.
1935-1936. Художник Трудпрофилактория на 2-й Мещанской. Роспись, фрески и сграффито. Ездил в Ферапонтово.
1936-1947. Художник в Мастерской монументальной живописи при Академии архитектуры СССР. Росписи на различных объектах Москвы, на ВСХВ. Занимался монументальной и станковой живописью (писал маслом и акв.), скульптурой, рисовал.
1941, 5 авг. – 1946, 17 марта – рядовой Советской Армии. Участвовал в боях под Тулой (осень1941г.), в частях Ш Белорусского фронта под Кенигсбергом (Зеерапен, Гумбиннен, Инстербург, Пиллау весной 1945г.) и в войне с Японией в 1945-1946г. В составе армии прошёл пешком от Улан-Удэ через Монголию, Гоби и Чахар, Хинган в Порт-Артур. Много рисовал и писал темперой и акв. по бумаге. В запасных частях (1942-43г. в Поволжье, Алабино) начал писать по газете, делал фрески, сграффито, оформления казарм и др. Писал темперой и рисовал, занимался скульптурой в глине.
За участие в военных действиях награждён Орденом СЛАВЫ Ш степени, медалями «ЗА ОТВАГУ», «ЗА БОЕВЫЕ ЗАСЛУГИ», «ЗА ВЗЯТИЕ КЕНТГСБЕРГА» и другими
1946-47г. Художник в М.Т.Х.
1948-1952 .Архитектор-скульптор в Моспроекте, в группах В. Гельфрейха (Высотный дом на Смоленской пл.) и Л. Руднева (ДКН в Варшаве)
1952-1966. Художник в КДОИ.В 1958 вступил в МОСХ.С 1966 пенсионер.
Преподавал: 1937-1941г. – в МАРХИ, в 1948г. в худ-ремесл. училище №64 и в 1958-1961г.- в Суриковском институте технику монументальной живописи.
С конца 1940-х занимался мозаикой, писал фрески, сграффито, занимался скульптурой в глине, писал темперой и акв. по бумаге, рисовал, в конце 1950х занимался линогравюрой и энкаустикой.
Персональные выставки: 1967 (при жизни), 1990, 1999-2006 -13 персональных выставок в
центральной России. 2007. Персон. выставка в ГТГ. Произведения находятся в более чем 30 музеях России и множестве частных коллекций в России и за рубежом.
Похоронен на родине, в пос. Свердловский Щёлковского р-на Моск. обл. Был женат
на художнице Наталии Петровне Ефименко (1908-1989), имел троих детей.
|
 АНОНС МСХ
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
24.11.2021
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2022 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа)
20.06.2021Избранные проекты МСХ в 3D.
«Паспорт монументалиста» (10 – 20 июня 2021г. Кузнецкий Мост, 11)
«В Голове Художника» (16 - 27 апреля 2019г. Кузнецкий Мост, 11)
Выставка Владислава Федорова (12 - 24 ноября 2018г. Тверская-Ямская,20)
«Мир детства» (5 - 21 ноября. 2018г. ЦДХ)
«СВЯТЫЕ и ХУДОЖНИКИ: диалоги времён» (25октября – 4 ноября 2018г. Кузнецкий Мост, 11)
«Спорт в искусстве» (18 – 30 июня 2018г. Кузнецкий Мост, 11)
Яна Поклад «Бабье лето. Живопись». (3 - 15 августа 2017г. Тверская-Ямская, 20)
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
Список документов, необходимых для вступления в Союз художников.
Подробнее...
21.05.2016
О размере членских взносов с 2016г.
НОВОСТИ МСХ
08.08.2022«Все своими руками»
Владимир Петров (1939) и Наталья Полторацкая (1944) – художники, керамисты, супруги, представители старшего поколения. Их семейному и творческому союзу уже 50 лет! Это удивительный пример не только долгого и крепкого брака, но и рабочего союза.
Выставка «Все своими руками» будет работать 10 августа – 6 ноября 2022 в Большом дворце музея Царицыно.
19.07.2022“Наследие великих мастеров”
Межсекционный выставочный проект “Наследие великих мастеров”, посвященный 90-летнему юбилею Московского Союза художников, пройдет с 24 августа по 12 сентября 2022 г. в залах Московского Дома художника (Кузнецкий Мост, 11) и в Галерее Товарищества живописцев (1-ая Тверская-Ямская, 20). Перед зрителем развернется целая эпоха в истории искусства, портрет нескольких поколений мастеров прошлого.
11.07.2022«Асимметрия»
Выставка «Асимметрия» посвящена позднему творчеству легендарных московских художников и знаковых представителей поколения семидесятых – Ольге Булгаковой и Александру Ситникову.
Музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков (МИСП)
11.07.2022«Краски лета»
Московский союз художников
Товарищество живописцев
Выставочный зал на 1-й Тверской-Ямской, 20
представляют Летнюю выставку.
11.07.2022- 21.08.2022.
Открытие 11 июля в 17.00.
11.07.2022«Красные ворота/Против течения-2022»
Седьмая межрегиональная
академическая выставка-конкурс
«Красные ворота/Против течения-2022»
15 – 23 июля 2022
Москва, Московский дом художника, ул. Кузнецкий мост, д. 11, стр.1
07.07.2022КРАСОЯВЬ
В выставочном зале МСХ на Кузнецком Мосту,20 со 2-го по 14-е августа 2022 года состоится персональная выставка художника и керамиста Ирины Поспеловой.
06.07.2022Художественная выставка «Путешествие с Петром I»
Художественная выставка «Путешествие с Петром I»
пленэрно-вставочного проекта «Искусство и Наследие».
в Культурно-выставочный центре Переславского музея-заповедника
с 10 июня по 17 июля 2022 г
23.06.2022Молодежная выставка МСХ «Диалоги. Искусство молодых»
С 28 июня по 8 июля 2022 г. в залах Московского Дома художника (Кузнецкий Мост, 11) и в залах МСХ (Кузнецкий Мост, 20), где будет показана графика, пройдет Молодежная выставка МСХ «Диалоги. Искусство молодых».
11.06.2022«Люблю тебя, Петра творенье…»
Выставка, посвященная 350-летию со дня рождения императора Петра I .
В выставочном зале ЦДРА представлены живописные полотна Буртасенкова Алексея Николаевича и скульптуры членов Объединения Московских Скульпторов
Выставка проходит в Центральном Доме Российской Армии имени М. В. Фрунзе с 9 по 18 июня 2022 года.
09.06.2022Выставка живописи Александра Андрианова, к юбилею автора.
Выставка живописи Александра Андрианова, к юбилею автора.
Выставка работает с 6 по 10 июня 2022г. в выставочном зале Московского союза художников в Старосадском переулке 5.
Ежедневно с 12.00 до 18.00
02.06.2022Презентация книги ТАТЬЯНЫ БАРХИНОЙ «СЕРГЕЙ БАРХИН. ЛЮДИ И ГЕРОИ. ЗЕМЛИ»
Презентация книги ТАТЬЯНЫ БАРХИНОЙ «СЕРГЕЙ БАРХИН. ЛЮДИ И ГЕРОИ. ЗЕМЛИ»
9 июня 18:00 // Дом архитекторов // Белый зал
Приглашаем на презентацию книги о художнике, художнике книги, архитекторе, члене МСХ, Академике Российской академии художеств, Сергее Михайловиче Бархине.
02.06.2022Чулпан Цветкова «Мой Мир»
Московский союз художников
Товарищество живописцев
Выставочный зал на 1-й Тверской-Ямской, 20
представляют выставку:
Чулпан Цветкова
«Мой Мир»
13.06.2022 – 25.06.2022 г.
Открытие 13 июня в 16.30
02.06.2022«Острова» Выставка живописи Алексея Шеболдаева
В галерее Александра Глушенкова (выставочный центр) 5 июня 2022 года в 16.00 состоится вернисаж выставки живописи Алексея Шеболдаева «Острова».
01.06.2022Виктор Федотов «Приблизиться к тайне»
Московский союз художников
Товарищество живописцев
Выставочный зал на 1-й Тверской-Ямской, 20
представляют выставку:
Виктор Федотов «Приблизиться к тайне». Живопись.
31.05.2022 – 12.06.2022 г.
Открытие: 2 июня в 17.30.
30.05.2022«Русь бескрайняя»
С 24 мая по 26 июня в Выставочном зале Префектуры Зеленограда проходит выставка «Русь бескрайняя», на которой представлены живописные произведения члена московского Союза художников Нины Силаевой. Также в экспозиции участвуют фотоработы Валерия Лобачевского. Авторы проекта являются сложившимися мастерами, каждый из них в своем виде искусства достиг определенных рубежей и готов делиться своими мыслями и творческими работами.
30.05.2022«Глинопись»
С 02 июня по 12 июня 2022 года Галерея Промграфика
представляет выставку «Глинопись»,посвящённую древнейшим культурным артефактам - письменности и керамике.
24.05.2022Расширенная экспозиция к 100-летию Ивана Сорокина в ГТГ
Государственная Третьяковская галерея представляет небольшую расширенную экспозицию, приуроченную к 100-летию Ивана Васильевича Сорокина (1922-2004) – народного художника РСФСР, академика РАХ, лауреата Государственной премии им. И.Е. Репина.
23.05.2022Выставочный проект «Прямое зрение. ЭЛКА»
25 мая в 17:00 в зале Московского Союза художников, Кузнецкий мост, 20 состоится открытие выставки «Прямое зрение. ЭЛКА» — персональный проект художника Ларисы Климовой в рамках фестиваля ТАФ-АРТ-ФЕСТ, организованного галерей «Выхино» Объединения «Выставочные залы Москвы» и Мастерской-ТАФ.
19.05.2022«Во купеческом дому»
Российская государственная библиотека для молодёжи
МИКК «Особняк купца В.Д. Носова»
Творческое объединение «Время молодых XXI»
С 23 мая по 12 июня 2022 г. – «Во купеческом дому»
Персональная художественная выставка Екатерины Кирюханцевой-Корнеевой.
Выставка открыта по будним дням с 11:00 – 18:00, в дни проведения мероприятий до 19:00. Вход свободный.
17.05.2022«МОНУМЕНТАЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЦЕРКВИ. Работы художников МСХ».
С 9 по 17 июня 2022 года в Московском Доме художника на Кузнецком Мосту, 11 пройдёт выставка-фестиваль «МОНУМЕНТАЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЦЕРКВИ. Работы художников МСХ». Она станет одной из крупнейших выставок церковного искусства за последние тридцать лет.
Выставка проходит в год 90-летнего юбилея Московского Союза художников.
17.05.2022Алексей Алексеевич Сундуков. «30 лет спустя»
Московский союз художников
Товарищество живописцев
Выставочный зал на 1-й Тверской-Ямской, 20
представляют выставку:
Алексей Алексеевич Сундуков. «30 лет спустя»
16.05.2022 – 28.05.2022
Открытие 16 мая в 17.00.
17.05.2022«НИТИ ВРЕМЕНИ»
Выставка художественных кукол DollArt.ru
«НИТИ ВРЕМЕНИ»
11.05.2022«Фестиваль Вневременного Искусства 2022»
С 27 по 29 мая 2022 года состоится «Фестиваль Вневременного Искусства 2022» на выставочной площадке по адресу: ул. Вавилова, 65, 5 этаж, мастерские художников (ближайшее метро Профсоюзная или Университет). Участники выставки – члены Московского Союза Художников.
Вход свободный.
10.05.2022Под небом Севастополя
15 мая в 18 часов в городе Москва, в выставочном зале "Московского Союза художников", на улице Кузнецкий мост дом 20 открывается выставка художников из Севастополя - братьев Либа Валерия и Либа Виталия.
Приходите. Будем рады вас видеть!!!!!!
Выставка продлится с 12 до 23 мая!
27.01.2007Рамблер Топ100
|
