Бурджелян Юрий Константинович (Yury Burdzhelyan) *
 Родился в 1921 г. в г. Ростов-на-Дону. Окончил Московский госуд. худож. институт им. В.И. Сурикова. Член Союза художников с 1955 г. Живописец (портрет, пейзаж, картина).
« Пол-Москвы его ученики», — сказала мне знакомая художница. Разумеется, не все в столице художники, но среди них и впрямь значительная часть училась у него, ведь Юрий Константинович Бурджелян 28 лет — с 1954-го по 1982-й — преподавал рисунок и живопись в Полиграфическом.
Сейчас больше всего пишут о тех, кто, выражаясь языком грибоедовского Репетилова, «шумит».
Но искусство подчиняется каким-то своим ритмам, своим законам, часто мало соприкасающимся с социальными бурями и катастрофами, с приливами коммерческого спроса и массового ажиотажного интереса. И тех, кто прислушивается к этим скрытым ритмам (а не к ценам на рынке искусства), современный зритель и даже искусствовед часто в упор не видят.
Он не похож на художника — ничего от «богемы»: без бороды, одет изящно, но просто, голос тихий, держится очень спокойно и доброжелательно.
- Юрий Константинович, ваше преподавание как-то отразилось на вашей работе художника? Ведь были живописцы, которые умели учить, но не умели писать, были и другие - всех подчинявшие своей творческой воле.
- Но у Бурджеляна и тут гармония:
- Мне преподавание помогало формировать собственные художественные идеи. И ребята порой на меня влияли.
Учеников, судя по всему, он не подавлял, недаром повторяет слова кого-то из древних: «Мы должны не наполнить сосуд, а зажечь факел».
Терпим, мягок, доброжелателен... Нет своей внутренней позиции? Как бы не так!
Популярны «чернуха», «салон», китч, шумные эпатажные акции, а он пишет и пишет свои «блаженные» миры — светлые пейзажи, красочные натюрморты, прелестных обнаженных в прихотливых интерьерах, — ясные, гармоничные, просветленные.
- Какое вы хотели вызвать настроение?
- Пожалуй, легкой грусти или тихой радости.
Нужно мужество, чтобы среди окружающего отчаянного грохота, шума, скрежета, оголтелости пытаться вызвать настроения «легкие» и «тихие». Ведь таких оттенков уже просто не воспринимают наши глаз, слух, сердце. Такое могут просто не заметить.
Но нет, он спокойно продолжает делать свое дело, не оглядываясь, замечают или нет.
-Единомышленники? Да вот жена ... (Это художница Ольга Акулина, бывшая ученица. У Оли на все свое, особое мнение, но в главном они вместе).
-Что делать искусству сегодня? После импрессионистов, Ван Гога, Матисса, абстракции, всевозможных авангардных и поставангардных течений? Где дорога? Куда идти?
Остаются ли сомнения этого рода у Бурджеляна? Достаточно ли талантливо он делает то, что делает? А делает, опираясь и современно преломляя опыт Джорджоне и Вермера, Моранди и древнерусской иконы.
Откуда же на холстах эта поразительная «легкая и тихая» гармоничность? Она меня даже путает — мне понятнее экспрессия, напор, взрыв энергии, мазок, который оставляет след на холсте как выражение «сейчасной» эмоции и авторского темперамента. Но и о мазке, и о фактуре, и о поверхности холста Бурджелян думал (он вообще старается не брести впотьмах, а осмыслять свои художественные задачи). Он даже недавно подбросил эту тему - «поверхность холста» -на обсуждение в клуб художников, собирающихся в галерее «Ковчег». Сам он тяготеет к идеально ровной матовой поверхности, где мазков не видно и темперамент скрыт, — все это, считает он, должно быть «внутри» произведения.
«Эллин» — нашла я наконец слово. Человек, который хочет из хаоса бытия сделать космос, пронизав созданный художественный мир гармонией. «Эллин», у которого время параболично, движется по кругу, где главное не оно, а пространство, космос, гармоничная структура Вселенной.
У Бурджеляна пространство и время едины. У него не найдешь ностальгических грез, снов, воспоминаний. Всё сейчас и всё бесконечно, все затягивает нас в захватывающие игры с пространством.
Вспоминаю рассказ, что когда-то молодого художника потрясла «Спящая Венера» Джорджоне, увиденная им на послевоенной выставке Дрезденской галереи в Москве. Не от того ли давнего впечатления идет серия его обнаженных в причудливо решенной пространственной среде?
Мы видим юных хрупких девушек, чьи легкие тела намечены плавным быстрым контуром, — не только сидящими на диване в пространстве города, белеющего за их спинами («Пейзаж с воздушными шарами, диваном и тремя обнаженными», 1994), но и в интерьерах, но не бытовых, «альковных», как бы оправдывающих мотив наготы, а в каких-то декоративно-условных пространствах с ширмами, с зеркалами, с балконными проемами («Обнаженная у зеркала», 1979, «Обнаженная с чашкой», 1991).
Стремление как-то по-новому «сдвинуть» пространство видится мне и в авторском желании смешивать жанры - натюрморт с пейзажем, «ню» с натюрмортом, портрет с пейзажем и натюрмортом. В некоторых работах этого рода, положим, в черной гитаре на белом «арктическом» фоне из серии «Карты Таро», есть даже элемент некоего хулиганства, но хулиганства плодотворного, помогающего уловить новые смыслы и новую музыку бытия.
- Я вам, наверное, не очень помог, — говорит Ю. К., когда я захлопываю тетрадку и прощаюсь.
— Да нет, все так. Когда о собственной живописи нужно долго рассказывать, что-то с ней неладно.
Мне жаль покидать мастерскую с ее гармоничным, светлым миром, с ее пространственным раем и выходить в московский сумрак, мастерскую, где художник испытывал сомнения, огорчения, житейские тяготы, нездоровье, но неизменно был верен своей «ноте» и своему призванию.
Вера Чайковская
«Литературная газета» от 01.11.1995
Выстаки
1954 — Первая выставка этюдов молодых художников Москвы. Центральный дом работников искусств, Москва.
С 1956 — Постоянный участник молодежных, Всесоюзных, различных тематических, московских осенних и весенних выставок.
1962 — Выставка произведений живописи московских художников.
Центральный дом работников искусств, Москва.
1986 — Передвижная выставка советских художников. (Польша, Восточная Германия, Чехословакия)
1990 — Международная художественная ярмарка. Базель, Швейцария.
1993 — «Exhibition of Russian Paintings» -2-nd annual Russian oil conference. London, England
1993 — «Private View of the Exhibition»,
Natascha's Gallery, London, England.
1994 — 1-я передвижная выставка шедевров
современного искусства. Новое товарищество
передвижных выставок.
1995 — Выставка Московских художников. «Карусель». Отель «Кампински-Балчуг», Москва 1996 — «Сила тишины». Выставка российских художников. Музей современного искусства. Г. Хильдесхайн, Германия. Галерея Art-kon-tur. Франкфурт-на-Майне, Германия.
1997 — Выставка московских художников, освященная 850-летию г. Москвы.
2000 -Выставка российских художников «Золотая кисть». ЦДХ, Москва.
2001 - Выставка российских художников «Москва-Петербург». Москва.
2001 - Выставка московских художников, посвященная 70-летию Московского Союза художников. ЦДХ, Москва.2003
Персональные выставки
1986 — Выставочный зал, ул. Вавилова,
г. Москва.
1987 — галерея «G.Basmadjian»
1992 — галерея «Изограф», г. Москва.
1995 — Центральный Дом Художника, Москва.
2000 — галерея «Ковчег», Москва.
2001 — Редакция журнала «Наше наследие».
2000
Коллекции (выборочно)
Министерство культуры СССР. Москва.
Союз художников СССР. Москва.
Московское отделение Союза художников РСФСР. Москва.
Музей современного искусства «Дракон». Тайвань, Тайбей.
В частных собраниях в России, Франции, Германии, Италии, США, Англии и других странах.
|
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
08.06.2026«Легкое дыхание»
Выставка «Легкое дыхание» в выставочном зале МСХ Старосадский 5, с 21-26 июня.
Открытие 22 июня в 17:00.
04.06.2026«Прогулки с Пушкиным»
Художественная выставка «Прогулки с Пушкиным», открытая 29 мая 2026 года в Тверском городском музейно-выставочном центре, представляет 80 работ, объединенных пушкинской темой. Она приурочена ко дню рождения великого русского поэта и представляет художников, посвятивших теме жизни и творчества А.С. Пушкина несколько лет работы.
03.06.2026«ДИНАСТИЯ А»
С 17 по 19 июня 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Групповая выставка «ДИНАСТИЯ А».
Выставка посвящена 100-летнему юбилею династии художников Аввакумовых.
28.05.2026«Евгений Добровинский и его школа. Люди в мантиях»
С 01 по 06 июня 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Выставка «Евгений Добровинский и его школа. Люди в мантиях»
28.05.2026«ПОПУЛЯРНАЯ АБСТРАКЦИЯ»
С 08 по 13 июня 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Выставка «ПОПУЛЯРНАЯ АБСТРАКЦИЯ» экспрессия лирики.
26.05.2026«Традиции и современность»
В живописи Маргарита Алексеевна постоянно экспериментирует, сочетая новаторство с классической школой. Очень любит писать маслом, но часто использует и смешанную технику. Цвет сравнивает с тигром, вырвавшемся из клетки, и имеющим право на свободу. Определенное напряжение цвета дает энергию, влияющую на зрителя, выходящую за рамки. Именно это она ценит в современной живописи.
26.05.2026«Рисунок и линогравюра»
Выставка «Рисунок и линогравюра» посвящена одной из сторон творческой деятельности известных московских художников – Сергея и Виктории Афонских. Это рисунок графитным карандашом и мягкими материалами, а также черно-белая и цветная линогравюра.
20.05.2026Андрей Горский. К 100-летию художника
Расширенная экспозиции в залах Государственной Третьяковской галереи, приуроченная к 100-летию Андрея Петровича Горского (1926–2015) - народного художника РФ, академика РАХ, представлена в зале № 29 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский Вал, 10) с 19 мая по 19 июля 2026 года.
20.05.2026«В пространстве жизни!»
В Новой Третьяковке проходит выставка Виктора Калинина «В пространстве жизни!»
20.05.2026Александр Ситников и Ольга Булгакова. К юбилеям художников
В зале № 30 постоянной экспозиции Новой Третьяковки на Крымском Валу, 10 демонстрируется расширенная экспозиция работ двух известных московских художников — Александра Ситникова и Ольги Булгаковой. В нее вошли произведения из собрания ГТГ и работы из мастерских живописцев. Хронологически экспозиция охватывает период от начала 1970-х до 2025 года.
20.05.2026«СКАЗКИ И ПРИСКАЗКИ»
С 04 по 14 июня 2026 г. для всех посетителей в выставочных залах Московского Дома художника (ул. Кузнецкий Мост, д.11) пройдет МЕЖСЕКЦИОННЫЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ МОСКОВСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ «СКАЗКИ И ПРИСКАЗКИ». Открытие 4 июня в 17:00.
20.05.2026"На фоне Пушкина"
Персональная юбилейная выставка Марии Маломуд "На фоне Пушкина" состоится с 31 по 5 июня в выставочном зале по адресу Старосадский переулок, дом 5.
27.04.2026«Комнаты дней»
Персональная выставка Жанны Оглы (Исаевой) (1938–2013) «Комнаты дней»
пройдет в выставочном зале ТЖ МСХ с 22 июня по 4 июля
по адресу 1-ая Тверская-Ямская, 20.
|
