АНАЛИТИКА
В.А. Серов
"Портрет княгини О.К. Орловой" 1911
Государственный Русский Музей
Старые русские художники, положим Боровиковский или Брюллов, любили и с отменным вкусом выписывали в женских портретах сафьян и бархат, атлас и шелк, меха и кружева. Они порой так увлекались их красотой, фактурой и зримой вещественностью, что изображенное лицо какой-нибудь великосветской дамы становилось второстепенным, как бы фоном, что ли. Правда, иной раз это лицо большего и не заслуживало...
Любили художники писать и драгоценности – тяжеловесную зримость золота, матовый отблеск старинного серебра, манящую игру изумрудов и алмазов, сапфиров и рубинов, опалов и гранатов. Привлекали художников и женские прически, самые затейливые и замысловатые, самые невероятные, подчас сами по себе – вдохновенные произведения искусства.
И дамские шляпки? Ан нет. Они почему-то не пользовались в XVIII и первой половине XIX века особым вниманием живописцев. Если же и удостаивались попасть в женский портрет, то на правах второстепенных, как некая обыденность. Как, например, чепчик в “Портрете Е.П.Ростопчиной” Кипренского, или русские национальные уборы у Рябушкина, или зимняя шапочка в знаменитой “Незнакомке” Крамского, или вполне дежурный атрибут в картинах Репина. И все же в прошлом веке нет-нет да и появлялись прелестные образцы “шляпных” портретов. Широко известен акварельный портрет Натальи Николаевны Пушкиной-Ланской, блестяще исполненный Владимиром Гау. Да, да, тот самый, на котором она изображена в грациозной темной шляпке с длинными белыми перьями, эффектно подчеркивающими ослепительное очарование шеи и плеч пушкинской Мадонны.
ХХ век начался у мужчин с увлечения автомашинами, а у женщин – шляпками. И выдающийся русский живописец Валентин Серов, как истинный сын своего времени, сразу же отметил эту особенность нового столетия. Именно он уже в начале века ввел дамскую шляпку в высокое искусство, причем сделал ее основополагающей в решении художественного образа. Это мы видим в известном “Портрете княгини О.К.Орловой”, самом зрелом, самом завершенном и в какой-то степени итоговом произведении.
И по длительности работы (Серов писал картину более года), и по количеству подготовительных рисунков, набросков, эскизов портрет не имеет себе равных в творчестве художника. Правда, здесь были и объективные причины – княгиня путешествовала по Европе, и ее то и дело приходилось “отлавливать” на короткое время. Обычно самолюбивый Валентин Александрович, не позволявший давать себе советы даже императрице, здесь шел на всяческие уступки. Орлова привлекала его яркостью, сложностью, неординарностью, непредсказуемостью и парадоксальностью характера. Она была, по общему мнению, “самой элегантной женщиной Санкт-Петербурга”, “несомненно самой выдающейся фигурой петербургского большого света”. Ее отец, генерал-адъютант К.Э.Белосельский-Белозерский, происходил из древнейшего рода, потомок Рюриковичей. Ее мать была сестрой известного полководца М.Д.Скобелева. Сама Ольга Константиновна была замужем за флигель-адъютантом В.Н.Орловым, входившим в ближайшее окружение Николая II. Ходили невероятные слухи о баснословных тратах Орловой на свои туалеты, особенно шляпки, которые она дюжинами выписывала из Парижа. Она всегда была окружена мужчинами, имела огромный успех в великосветском обществе. И сама держала салон, в который были вхожи представители высших слоев общества.
Однако доискаться до истинной, человеческой сути Орловой – не родовитой княгини, а просто интересной личности – было нелегко. Ее непроницаемое лицо, холодная отчужденность, ее надменность были той непробиваемой броней, которой она ограждала от всех свой внутренний мир.
Серов несколько раз менял композицию картины, интерьер, посадку фигуры, положение рук, выражение лица. В конце концов он усадил ее на банкетку, но в такой напряженной позе, словно она вот-вот нетерпеливо вскочит уже в какой раз и снова уйдет от художника. Интерьер дворцового зала с холодной белизной стен и блеском начищенного паркета, со стильной мебелью, старинными картинами и “музейной” фарфоровой вазой вполне соответствовал ее настроению и не располагал к откровенному, непринужденному общению. На ней длинное атласное платье, из-под которого виднеется черная элегантная туфелька; на обнаженных плечах – меховая накидка, эффектно их оттеняющая и странное притягивающе-отталкивающее высокомерное лицо. Но главной и, пожалуй, наиболее броской деталью в картине является шляпка. Кстати, при всех композиционных и иных изменениях портрета именно шляпка всегда оставалась неизменной, начиная с самых предварительных набросков. Похоже, что художник чувствовал ее особенную предназначенность. Но и со шляпкой Серов, к ужасу княгини, не церемонился – он сделал ее большего размера, как бы утяжелил, и она стала напоминать... перевернутое птичье гнездо.
Конечно, не только “святотатство”, совершенное Серовым со шляпкой, но и другие, более серьезные соображения стали причиной того, что портрет Ольге Константиновне не понравился. Она прекрасно знала, что проницательный, ироничный, а порой и безжалостный художник показал всем то, что она тщательно скрывала за маской холодной отчужденности и заносчивости. Серов открыл в Орловой то, чего никто даже среди людей, хорошо ее знавших, не мог бы в ней предположить: тоску одиночества, легкоранимую душу, беззащитность и глубокую душевную драму. И шляпка в создании именно этого образа сыграла “роковую” роль. Всмотритесь в портрет – и вы увидите, не сможете не увидеть, что шляпка, словно большая птица, как бы пытается укрыть бедную женщину, оградить ее, спрятать от каких-то злобных сил. Однако замечу, что значение “образа шляпки” много тоньше, сложнее, объемнее. Этот “образ” также подчеркивает внутреннее состояние княгини, неуравновешенность ее характера, экзальтированность, душевный разлад, остроту эмоционального отклика.
Столь психологически откровенный портрет, который так обнажил человеческую сущность Орловой, никак не мог ей понравиться. Правда, она милостиво поблагодарила художника, щедро оплатила его труд, но тотчас передала картину в Русский музей имени Александра III и заказала новый портрет салонному и довольно ординарному живописцу Н.К.Бондаревскому. И еще один любопытный момент: Ольга Константиновна передала портрет в музей с условием – никогда не выставлять его в зале вместе с серовским же портретом Иды Рубинштейн, изображенной художником в обнаженном виде. Не имеет ли этот каприз некий подтекст: что ее, княгиню Орлову, Серов посмел раздеть так же, как танцовщицу? Конечно же – раздел, только по-другому, обнажив ее внутреннюю суть.
|
 АНОНС МСХ
09.12.2025
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПЛАН НА 2026 год.
В течение года в план могут вноситься изменения. (Первые два дня выставки являются днями заезда, экспозиции и монтажа, последний день - демонтаж)
28.11.2024
ЗАЯВКИ НА ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВОК ПРИНИМАЮТСЯ В СЕКЦИЯХ МСХ!!!
18.04.2022
Реквизиты для дистанционной оплаты взносов и коммунальных услуг за мастерские.
20.06.2021
Избранные проекты МСХ в 3D
Как опубликовать работы на нашем сайте
Уважаемые художники, члены МСХ, вы можете опубликовать 9 фотографий ваших работ на нашем сайте.
Подробнее...
Как вступить в Союз художников
СПИСОК ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ ВСТУПЛЕНИЯ
в МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
Подробнее...
О размере членских взносов с 2024г.
О размере членских взносов с 2024г.
НОВОСТИ МСХ
10.06.2026«Внутри мироздания»
Дом-музей Николая Седнина представляет персональную выставку произведений академика Российской академии художеств, заслуженного художника России, члена Московского союза художников Михаила Михайловича Верхоланцева.
10.06.2026«СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ»
С 24 июня по 04 июля 2026 года для всех посетителей в выставочных залах Московского Дома художника (ул. Кузнецкий Мост, д.11) в преддверии Дня семьи, любви и верности, пройдет выставка секции Живописи МСХ «СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ».
08.06.2026«Легкое дыхание»
Выставка «Легкое дыхание» в выставочном зале МСХ Старосадский 5, с 21-26 июня.
Открытие 22 июня в 17:00.
04.06.2026«Прогулки с Пушкиным»
Художественная выставка «Прогулки с Пушкиным», открытая 29 мая 2026 года в Тверском городском музейно-выставочном центре, представляет 80 работ, объединенных пушкинской темой. Она приурочена ко дню рождения великого русского поэта и представляет художников, посвятивших теме жизни и творчества А.С. Пушкина несколько лет работы.
03.06.2026«ДИНАСТИЯ А»
С 17 по 19 июня 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Групповая выставка «ДИНАСТИЯ А».
Выставка посвящена 100-летнему юбилею династии художников Аввакумовых.
28.05.2026«ПОПУЛЯРНАЯ АБСТРАКЦИЯ»
С 08 по 13 июня 2026 года в выставочном зале Московского Союза художников (ул. Рождественка, д.6/9/20, стр.1/ул. Кузнецкий мост, 20/9/6, стр.1) пройдет Выставка «ПОПУЛЯРНАЯ АБСТРАКЦИЯ» экспрессия лирики.
26.05.2026«Традиции и современность»
В живописи Маргарита Алексеевна постоянно экспериментирует, сочетая новаторство с классической школой. Очень любит писать маслом, но часто использует и смешанную технику. Цвет сравнивает с тигром, вырвавшемся из клетки, и имеющим право на свободу. Определенное напряжение цвета дает энергию, влияющую на зрителя, выходящую за рамки. Именно это она ценит в современной живописи.
26.05.2026«Рисунок и линогравюра»
Выставка «Рисунок и линогравюра» посвящена одной из сторон творческой деятельности известных московских художников – Сергея и Виктории Афонских. Это рисунок графитным карандашом и мягкими материалами, а также черно-белая и цветная линогравюра.
20.05.2026Андрей Горский. К 100-летию художника
Расширенная экспозиции в залах Государственной Третьяковской галереи, приуроченная к 100-летию Андрея Петровича Горского (1926–2015) - народного художника РФ, академика РАХ, представлена в зале № 29 постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» (Крымский Вал, 10) с 19 мая по 19 июля 2026 года.
20.05.2026«В пространстве жизни!»
В Новой Третьяковке проходит выставка Виктора Калинина «В пространстве жизни!»
20.05.2026Александр Ситников и Ольга Булгакова. К юбилеям художников
В зале № 30 постоянной экспозиции Новой Третьяковки на Крымском Валу, 10 демонстрируется расширенная экспозиция работ двух известных московских художников — Александра Ситникова и Ольги Булгаковой. В нее вошли произведения из собрания ГТГ и работы из мастерских живописцев. Хронологически экспозиция охватывает период от начала 1970-х до 2025 года.
20.05.2026«СКАЗКИ И ПРИСКАЗКИ»
С 04 по 14 июня 2026 г. для всех посетителей в выставочных залах Московского Дома художника (ул. Кузнецкий Мост, д.11) пройдет МЕЖСЕКЦИОННЫЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ МОСКОВСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ «СКАЗКИ И ПРИСКАЗКИ». Открытие 4 июня в 17:00.
27.04.2026«Комнаты дней»
Персональная выставка Жанны Оглы (Исаевой) (1938–2013) «Комнаты дней»
пройдет в выставочном зале ТЖ МСХ с 22 июня по 4 июля
по адресу 1-ая Тверская-Ямская, 20.
|
